2019.5.20 Timber Timbre, 昏鴉 @ The Wall

by DOPM
DSC_8422.JPG

Timber Timbre的表演於五月二十日舉辦,雖然這個日子對不同的人而言可能有不同的意義,但主辦單位應是取五二零的諧音,將演出主題設定為「老派約會」。暖場團昏鴉的音樂便帶給人復古、奇幻的感受,像〈杜斯妥耶夫斯基也不能的夜晚〉聽起來輕鬆適意。〈晚餐後的唐吉軻德〉前半段猶如電視劇主題曲一般,後段的樂器獨奏搭配戴著羊頭的團員起舞的畫面讓我記憶猶新;〈保持英俊〉這樣宛如八九零年代中文流行歌的曲式也是獨具特色。當然在這樣一個浪漫的夜晚,樂團不免俗地唱了每次都在歌單上的〈詩〉,是主唱寫給妻子的歌。

在Timber Timbre的表演開始時,明顯感受到音量被調大了不少。樂團以氣氛詭譎的〈Sincerely, Future Pollution〉開場,聽專輯版本時可以聽到隱隱的噪音,不過現場的樂器轟鳴大幅強化,當下感到十分震撼。主唱人聲是我所看過的現場之中音量切得數一數二大聲的,將Taylor Kirk充滿磁性的聲音中所呼籲大家重視環境議題的訊息烙印在聽眾腦海裡。接下來樂團又唱了幾首2017年的專輯《Sincerely, Future Pollution》的歌曲,〈Sewer Blues〉和〈Moment〉都比印象中的情感更為強烈,主唱Taylor Kirk和吉他/貝斯手Simon Trottier不時交換他們的樂器位置,鍵盤手Mathieu Charbonneau以整個人縮在一起的方式彈鍵盤,都是看表演時的新發現。

當晚的重頭戲無疑是〈Hot Dreams〉這首歌,這首歌的樂器編制較為簡約,大家的焦點都放在Taylor Kirk的嗓音,其中道盡人們想像中愛情的苦澀、甜蜜和性吸引力,非常特別的是結尾的薩克斯風竟然是用keyboard彈出的,增添怪異、不真實的感覺。隨後接著《Sincerely, Future Pollution》專輯的開場曲〈Velvet Gloves & Spit〉,同樣描述對愛情的想像和逝去時的遺憾,露骨的性指涉和詩意的語言令人想起Nick Cave,在現場的吉他、琴鍵聲和電子鼓都更鮮明,是我整晚最喜歡的曲子。

〈Curtains!?〉則是最令我意外的歌,專輯版像在播映一部吸血鬼短片,現場大為拉長,中間拖長的krautrock jamming讓聽眾搖頭晃腦許久。出自較早期專輯的〈Magic Arrow〉現場的合成器極為搶耳,與其他三件樂器營造的感覺令我想起某個時期的Wolf Parade。原本從未想像〈Do I Have Power〉、〈Woman〉等歌曲會有放聲大作的吉他噪音,當晚則強勁到讓人幾乎要耳鳴。

台灣在前一個週五剛通過全亞洲第一的同性婚姻法,安可時Taylor Kirk誠摯地恭喜台灣人後,笑談要 ban marriage,因為馬上要唱的〈Run from Me〉講述不可自拔的迷戀,他扮演恐怖情人的角色,深情地警告他的戀慕對象快逃,表演最後在〈Trouble Comes Knocking〉描寫的西部片逃亡情景中劃下奇異的句點。

Timber Timbre今年剛推出僅發行錄音帶的《Dissociation Tapes Vol I》EP,可惜這次沒有聽到EP中的新歌。他們的創作喜歡討論人類情感的黑暗面和毀滅性,整場表演舞台上都採用血紅色的燈光,在520的歡欣日子提醒大家黑暗勢力仍虎視眈眈。

by Debby

昏鴉 - 寓言式的深黑色風景

by DOPM
huy.jpg

聽昏鴉的《寓言式的深黑色風景》會讓人陷入到一種似曾相似詭異的場景中,彷彿被日落後的台北所散發出的魅惑氣氛所包圍,最近已經很少能從台灣樂團中找到這樣的感覺。即使歌詞多少有點怵目驚心,但整張專輯的本質終究是傳達出一股異色的浪漫,不管音樂後不後龐克,加入傳統樂器的配置與詩歌的旋律給人一種時空錯置的幻覺,卻也在現代與古典間找到平衡,減弱了我們習以為常的洋味。

從〈親愛的密室殺人事件〉開始就像是一則異色的寓言,關於無法抹滅的記憶、空間中所存有的氣味,猶如與幻影共存,俐落的鼓擊與電吉他強襲著耳膜。押著聲韻的歌詞為〈宇宙只有我和妳〉的旋律帶來跳躍感,風琴與急促的吉他刷奏訴說漫長的孤寂,以及等待被碰觸的渴望。

〈午夜暗橋探戈探戈〉是相當有趣的一首曲子,舞曲的節拍打在風琴的彈奏上,猶如有人正跳著死亡的雙人舞,詭譎的呼喚開通了通往空蕩的街道。主唱的獨特腔調在〈我就是迷戀著妳即使妳以沈入湖底〉與〈打包我的心當午餐吧寶貝〉聽來更顯著,低沉又帶著念詩般的韻味。

由貝斯為前底的〈打包我的心當午餐吧寶貝〉有著很特別的樂器鋪陳,交雜的電吉他聲響編得相當漂亮,中間穿插著小提琴明亮的輕撥聲,最後再以虛無的嘶喊畫下句點,雖然字裡行間臟器和骨灰,但超現實的文字無關乎是將掏心掏肺的奉獻化為一種激烈的形式。

昏鴉的編曲創意在〈黑海之舞〉一展無遺,你會覺得他們編曲很不傳統,但富饒詩歌的韻味又將那傳統的旋律纏繞在自身,整首歌分成好幾個小段,器樂聲在空間中的此起彼落、忽快忽慢,讓人漂浮在黑暗潮汐的激浪與平靜之上。

在經歷一陣暗潮洶湧後〈敦北地底洞窟勘查實錄〉聽來意外的悠然自得,空氣突然輕盈了起來,感傷的情緒卻被隱藏在表面無事的假象底下。專輯同名曲〈寓言式的深黑色風景〉則描繪著主人對一隻貓離去的感觸,以及等待死亡後的再度相遇,尖銳的吉他聲響咆哮劃過夜色天際,朝不知去向的貓兒前進。最後的短歌〈詩〉 就像一段浪漫的邂逅,旋律聽來異常的溫暖。

雖說《寓言式的深黑色風景》是昏鴉的首張專輯,但聽起來並不是一張新手之作,無論是樂器或是詞句都表現得相當成熟。你以為你聽到的只是一個樂團,不過感覺倒比較像是一個臥虎藏龍的藝術計劃,且看身懷絕技的他們在黑暗的城市中心玩著古今交融的浪漫詩歌。

by pblue

評分:

主唱大人的浪漫小戀曲 在舞廳深處陰暗的角落 妳遞一張名片給我 給我妳的名字和妳的笑容 我說我們或許見過 妳將未喝完的酒倒入我的懷中 我想這是最美好的邂逅 喔 所有浪漫夜晚 總有陌生的溫暖 伴隨些混亂 那屬於我們 小小的夜晚 多年後生活 沒想像簡單 現實使妳失去安全感 但這就是人生中的片段 至少今夜星空依舊浪漫 喔 所有浪漫夜晚 總有陌生的溫暖 伴隨些混亂 那屬於我們 小小的夜晚 導演:蘇文聖 演員:昏鴉,曼菲 昏鴉 facebook http://www.facebook.com/murkycrows indievox http://www.indievox.com/flyingpet928 street voice http://tw.streetvoice.com/music/flyingpet928/

昏鴉奇愛參部曲之參 - 打包我的心當午餐吧寶貝 最後我們相遇在地獄 打包了彼此 終於合而為一 在此請你吃我的胃 在此請你吞我的肺 在此請你喝下我的骨灰水 打包我的心當午餐吧寶貝 在此請你吃我的胃 在此請你吞我的肺 在此請你喝下我的骨灰水 打包我的心當午餐吧寶貝 把靈魂也帶走吧寶貝 把靈魂也帶走吧寶貝 把靈魂也帶走吧寶貝 把靈魂也帶走吧寶貝 導演:李中立 演員:昏鴉,吱吱 昏鴉 facebook http://www.facebook.com/murkycrows indievox http://www.indievox.com/flyingpet928 street voice http://tw.streetvoice.com/music/flyingpet928/

Deep One Perfect Morning © 2012-2025