[Mixtape] After the Velvets...

After The Velvets… from radiotransmission on 8tracks Radio.

搖滾樂中，有個不老的傳說，那就是關於The Velvet Underground無遠弗屆的影響。那個傳說是神級製作人Brian Eno為我們開釋的，他說當時買The Velvet Underground唱片的根本沒幾個人，但是每個買了他們唱片的人都組了自己的搖滾樂團。搖滾樂評Lester Bangs更用他一貫誇大的口氣說：「現代的音樂都從The Velvet Underground開始，而他們的影響力將會永遠的持續下去。」他們的影響，在過了四十年後，依舊可以在許多時下的搖滾樂團嗅得到被The Velvet Underground蹂躪過的味道，那股骯髒的吉他、那不妥協的旋律，或是那中邪般反覆不變的鼓點。而這張mixtape就是回頭去看看他們在1967年出了第一張專輯The Velvet Underground & Nico之後，搖滾樂了發生了甚麼事？

前面三四首，選了一群最早受到VU影響的人，Proto-punk始祖之一由Iggy Pop領軍的Stooges，宛如VU復活再世的Television，VU的頭號粉絲Jonathan Richman 在聽完VU唱片後組成的團The Modern Lovers ，還有一樣深受VU影響的Richard Hell。在熱血奔騰的龐克樂後，音樂開始詭異起來，一貫的VU風格。像是Suicide的Rocket U.S.A. 像極了把〈The Black Angel Death's Song〉裡John Cale那詭異的提琴聲換成讓人一樣不舒服且毫無高低起伏的電子合成聲。歌德始祖Bauhaus的〈Of Lillies and Remains〉不也像是VU的〈The Gift〉，那有聲書般的口白念著詭異的故事。接下來... 就是白噪音的延伸出來各門各派，瞪鞋、噪音搖滾、實驗搖滾、硬蕊龐克和所謂統稱的另類搖滾。

基本上，這個mixtape除了按照時間前後順序去排的，選的歌也特別挑有他們影子的，My Bloody Valentine 的〈I Need No Trust〉和〈All Tomorrow's Parties〉裡的大鼓是不是也有像？但比起VU的吉他撥弦，MBV換上他們嗡嗡聲的噪音。Yo La Tengo 甜蜜的芭樂歌 I'm On My Way，那個電吉他的riff... 是不是跟〈Pale Blue Eyes〉有那麼一點點的像？沒有也無所謂，放Yo La Tengo也是因為他們是一個受到VU各種影響的樂團，從噪音到感性的芭樂歌，他們都照樣全收的團！當然不可能在短短一個小時內，列出所有受到VU影響的團，不過我盡量融入不同音樂種類的歌。希望給對他們不熟的朋友一些概念，為什麼他們的音樂這麼奇怪，但卻能在搖滾樂史上有著不可撼動的地位。

Playlist:

1. The Stooges - Down on the Street
2. Television - See No Evil
3. The Modern Lovers - Roadrunner
4. Richard Hell & The Voidoids - Blank Generation
5. Suicide - Rocket U.S.A.
6. Bauhaus - Of Lillies And Remains
7. The Jesus And Mary Chain - Upside Down
8. Hüsker Dü - Celebrated Summer
9. Sonic Youth - Schizophrenia
10. Galaxie 500 - Pictures
11. The Go-Betweens - Two Steps, Step Out
12. My Bloody Valentine - I Need No Trust
13. Yo La Tengo - I'm On My Way
14. Jonathan Richman - Velvet Underground

by Fuse

Stephen McBean (Black Mountain, Pink Mountaintops) 的mixtape

2000年以後有不少加拿大的獨立樂團開始受到關注，這些團大多人數眾多，且成員經常身兼好幾個團的樂手，大家最熟悉應該是Broken Social Scene和其相關團體。Black Mountain也是一支這樣的樂隊，不過他們玩的音樂聽起來像四十年前寫的；成員大同小異的Pink Mountaintops的歌雖然沒有Black Mountain那麼迷幻、野性，也絕不會有人形容他們的音樂很摩登。這兩團的音樂都跳脫當代，但是又不像當下一些樂團是有意地去仿古，團員們似乎信手拈來就創作出類似Black Sabbath、Pink Floyd或者The Velvet Underground的音樂，因為兩團的主腦Stephen McBean的確從小就受到這些音樂的潛移默化。

在Black Mountain和Pink Moutaintops相繼走紅之前，Stephen McBean已經在音樂界浮沉了二十多年，弄得髮蒼蒼，而且說實在的，他真的沒有什麼明星特質（包括他的聲音），是個樸實的大叔。然而，做音樂對他來說始終是件值得投入且快樂的事，Black Mountain只是他和一群好朋友聚在一起創作，懷抱著去歐洲的夢想，Pink Mountaintops是他怪誕想法的出口，也展現較為柔軟的一面。他去年和Yeah Yeah Yeahs的巡迴成員Imaad Wasif在家中後院彈奏走音的吉他，覺得可以錄一些又怪又有趣的音樂，又組成Grim Tower。也許對McBean來說，音樂就像呼吸一樣自然又不可或缺。

這是9月15日Stephen McBean在L.A. Records現場DJ之前公開分享的mixtape "Post-Bar and Whiskey Stars"（酒吧後與威士忌星星），其中有老搖滾、獨立搖滾、藍調和民謠歌曲，有一種寧靜的微醺氛圍，像在夜晚的鄉間一邊散步，一邊喝著啤酒。

下載Post-Bar and Whiskey Stars​

曲目：

1. Big Star - Thirteen
2. Karen Dalton - Something On Your Mind
3. Loudon Wainwright III - New Paint
4. Sandy Denny and the Strawbs - Stay A While With Me
5. Bill Fay - I Hear You Calling
6. Mickey Newbury - She Even Woke Me Up to Say Goodbye
7. Richard & Linda Thompson - Down Where the Drunkards Roll
8. Nico - I'll Keep It With Mine
9. Townes Van Zandt - Waiting Around To Die
10. Nina Simone - Who Knows Where the Time Goes
11. Lucinda Williams - Drunken Angel
12. The Replacements - You're Getting Married

Source: : L.A. Record、Jagjaguwar​

[Mixtape] Songs to Watch Your Life Go By

Songs To Watch Your Life Go By from radiotransmission on 8tracks Radio.

在《1844年經濟學哲學手稿》中，馬克思從四個方面闡明了異化勞動的理論：第一，物的異化，即勞動者與其生產的勞動產品間發生對立，勞動產品實為為勞動者的異己，變成奴役和統治勞動者的力量。在資本主義社會，工人能否進入勞動關係需由資本家決定，甚至辛苦工作也難圖溫飽，所以勞動表現成為勞動者的非現實化。另一方面，他們製造出來的商品只是資本家的獲利工具，工人無法擁有自己生產的對象，更為對象所奴役。第二，勞動活動的異化，即勞動不再是一種自願的需求而成為被迫的生活手段。馬克思通過對「物的異化」的進一步考察，推導出勞動活動的異化。第三，人類本質的異化，即把作為人類的本質，自由自覺地進行改造世界的活動，變成他個人的生存的手段。第四，人與人的異化，即生產勞動中人們的相互間關係化約為對市場與交易的關係，人性受到泯滅。

這是馬克思對於資本主義的評論，對於他的論點我完全認同。只是他把這件事情說的好像太嚴重了。其實，人異化的現象有時候也挺不錯的，像是你可以對你身邊的所有事物不抱任何感情，用過的東西就丟掉，沒有就再去消費。人們多了更多目標可以追求，可以追求錢、女人/男人、走遍地球上每一個國家、到網路遊戲的level。想想看這之間的差異，有多少的可能性！不過，最棒的是你可以跳脫自己，坐在觀眾席，觀賞著自己曾經演出過的每一場悲劇、喜劇、鬧劇，一些自己看著一頭霧水的劇。試試看，以第三者的角度去看自己的人生，有時候還蠻新鮮的。或許，你會看著故事裡的主角和自己一樣，過著這樣 ”(　　)”的人生，但你可以慶幸你自己不是世界上唯一的一個。

說了這麼多廢話，這個mixtape的想法大概就是這樣。用第三者個角度去聽這些歌，看自己的人生。歌曲的曲風應該算稍微帶點感傷的輕鬆的民謠，偶爾會有幾首比較老的歌，像是最後一首Fairport Convention 的，Sandy Denny那滄桑高亢的聲音唱的，就是這個主題，一個人格異化，自己都變成了自己的陌生人。

Playlist:

1. The Pieces of Shit - Lay & Love
2. Fleetwood Mac - Over My Head
3. Yo La Tengo - Needle Of Death
4. Dump - Pop Life
5. Everything But the Girl - Two Star
6. Simon And Garfunkel - Kathy's Song
7. Beck - Everybody's Gotta Learn Sometimes
8. Sparklehorse - Sad & Beautiful World
9. The Velvet Underground - Oh! Sweet Nuthin'
10. Nick Drake - Saturday Sun
11. Fairport Convention - Stranger to Himself

by fuse

[Mixtape] My Kind of Nightbus

My Kind of Nightbus from radiotransmission on 8tracks Radio.

常在網路上關心最新音樂動態的朋友，應該會發現現在網路上，動不動就跑出一個新的音樂類型。特別是現在的科技，讓很多音樂人有機會創作新的音樂，但通常這新的音樂也不是多新。往往是融合不同音樂類型而跑出來的。總之，身在網際網路時代的我們，有更多的機會去發現新的音樂，而也讓更多新的音樂有機會去被我們發現。其中一個，就是Night Bus。一聽就知道是網路上跑出來的所謂的音樂「類型」。就像Chillwave 一樣，Night Bus並不是真的特別的一種音樂，而是一種氣氛。Night Bus的氣氛，就是介於在外一夜狂歡和回家睡覺之間的那段旅程。再經歷一晚的酒精，震耳欲聾的音樂，不同氣味的刺激，與不同人的眼神交換。這就是現在年輕人每個禮拜的精神上朝聖，希望平常一成不變的生活能得到救贖。夜晚的結束，如果是一個人回家，通常是在夜間交通工具上度過那疲憊的旅程。而Night Bus就像是這段旅程的原聲帶。而這名字的來源正是 Burial 第一張專輯裡的一首歌名。如果有聽Burial的音樂的人，其實會發現所有Burial的音樂都符合Night Bus的深夜氣氛。

網路上流傳不少著這樣的mixtape，其中比較出名的應該就是這兩個。一個是Stay Glued這個網誌所做的mixtape，名字就叫Yes, I Do Like Night Bus​。

裡面的歌曲基本上都是歸屬dubstep或是post-dubstep音樂人的作品。如果對這曲風不熟的人，一開始聽可能會覺得這甚麼音樂... 另一個是加拿大電子音樂人CFCF所做的Nightbus mixtape，目前已經出了兩集了。第一集Do U Like Night Bus?主要是以嘻哈音樂為主，並將歌曲加重貝斯，然後將歌聲音頻調低調慢，聽起來像嗑過藥的人在唱歌，個人沒有是特別喜歡。不過第二集Night Bus II，我覺得就很棒，用 了Fever Ray、A$AP Rocky、甚至是 Eurythmics等人的歌，橫跨曲風的限制去創造出屬於他自己Night Bus氣氛的原聲帶。

而屬於我的Night Bus，可以是嘻哈、電音、dubstep、甚至krautrock也可以算是。反正，音樂類型名字是人家隨便叫的，我想要的只是能營造出那樣的氣氛。不過，這些音樂的共通點就是Bass很強，所以請戴好耳機，準備陷入於深夜的黑暗。

by Fuse​

[Mixtape] The End of Summer

The End of Summer from radiotransmission on 8tracks Radio.

　　一年四季之中，好像只有夏季的結束會讓我感到一絲傷感，那感覺就如同意識到再長的假期都終將會結束一般，失落的情緒湧上心頭。想作一捲跟夏天結 束有關的混音帶，但要做出傷感與歡愉之間比例的完美拿捏是有些困難的，幸好瑞典的獨立廠牌Sincerely Yours的音樂給了我很好的靈感，他們的音樂中帶有海風捎來的鹹味，沙留腳縫的觸感，一點落日餘暉和夏季尾巴的青春記憶。這次的混音帶選中有Air France解散前的最後一首單曲〈It Feels Good To Be Around You〉，JJ新EP《High Summer》中的〈Big Hearts, Big Dreams〉以及The Tough Alliance的〈First Class Riot〉。

　　別誤以為這是張Sincerely Yours的廠牌合輯，除了那些海風氛圍的曲子，而外還有Islands、The Whitest Boy Alive、The Kings of Convenience等輕鬆的鬱悶小調。Hot Chip的《In Our Heads》是我今年很喜歡的電子流行作品，所以也加了一首〈Don't Deny Your Heart〉在裡頭，即使在夏天的盡頭也要隨著心的節奏跳著舞步。最後讓Grandaddy的〈Summer ... It's Gone〉替這個夏季做最好的結尾吧。親愛、悶熱的夏天，讓我們明年再見。

by pblue