會買到這張唱片，可以說算是個美好的意外。上個禮拜去唱片行送修CD播放器，遇到另一位電子音樂人，話題正好轉到落差草原WWWW的新專輯。因為老闆剛到貨，我們便拿出來播放一起欣賞。在這之前，本站曾經訪問過落差草原，因此這名字對我而言並不陌生，但是對於他們的音樂，筆者卻沒有那麼熟悉。而當喇叭流出「雨連結天與地的通道」的開頭，那急促而渾厚的bassline與呢喃的歌聲相互交錯穿插出一種邪典的詭異氣氛，接著大鼓出來時更像是某個異端的宗教儀式。我的耳朵立刻被這充滿實驗性的音樂給吸引了。當我們聆聽的時候，該音樂人也不禁讚嘆這張專輯的製作，從錄音到製作混音都可以聽得出落差草原在聲響上下了一番功夫。而我聽到第二首時，馬上就下手買了，等不及想要回家聽。雖然網路上都有發行宣傳，也有Youtube試聽，但是要不是在實體店面有機會正好聽到，而且是用比較好的音響設備聽到，我可能又會錯過這一張今年聽過最有趣的台灣專輯。
關於這張專輯《盤》，其實我覺得有幾個可以討論的面向，像是專輯概念、視覺包裝、文字意境，和最根本的音樂本身。當我在搜尋關於這張專輯的資料時，其實有點困惑。文宣裡提到《盤》是對「共生世界」的意識延伸，是將生命經驗和概念相互融合。以更宏觀的角度來觀察並記錄下在台灣這個島嶼上共生的生命與輪迴。音樂上，除了提到找來Forest主唱Jon Du處理後制錄音及混音，並送給英國Alchemy Mastering首席工程師Matt Colton做母帶後製。對於由一之、愛波、唯祥、阿龍及小白這五位落差草原WWWW的成員如何一起創作出這張專輯裡令人驚奇的音樂，幾乎都沒有提到。
自2010年組團到現在，八年的時間慢慢累積彼此的默契和生命經驗，這張專輯有點像是一種集大成之作。對於像我這樣，初次接觸他們音樂的人，也不難被這聽起來有點陌生但又有點熟悉的音樂給吸引。在〈碎花星辰〉裡，我們先聽到溪水流動的野外錄音，接著加入如部落音樂的敲擊鼓聲，最後充滿震撼感的大鼓聲也跟進，宛如大自然萬物共同進入瘋狂夢境的行進曲。這首長達近十分鐘，巧妙的融合迷幻音樂，世界音樂，與電子音樂，是首極為精彩的作品。〈渡〉更是讓人直接聯想到人過世時，變成了鬼魂走向極樂世界的那段路。樂器的編排上靈活地使用了大鐘與嗩吶，讓這些傳統樂器在樂曲中更有畫龍點睛的效果。
要說到他們在音效的錄製和音場上的設計，這張專輯可以算是在我聽過台灣獨立音樂中，相當厲害的。拿〈精靈〉來說好了，曲調結構經過三四段的變化，無論是鼓聲、鑼聲、鈴聲、敲擊琴聲、實驗電子音效，甚至是吉他聲，我們都能清楚聽見這些樂器出場的位置與力道，聽著它們相互承接轉換，進而改變我們所聽到的聲音場景。〈符號學〉裡更是聽到電子鼓與打擊樂器重複演奏，而其中也有些微妙的變化，搭配著長笛聲的旋律，男女合聲吟唱如符號般隱晦的字句。在曲中後半段，更是轉變成ambient/drone的音效，其浩瀚無根的程度絲毫不亞於太空電影配樂。
其實一開始在聽到這張專輯時，除了對聽到的音樂感到驚喜外，某部分的我一直在腦裡摸索這聽起來像誰，或是這聽起來像甚麼，甚至在想他們到底是在唱三小。但是，多聽幾遍這些問題就顯得越來越不重要。重點是我喜歡我耳裡所聽到的音樂，即使不懂，但我還是能聽到他們玩實驗音樂能玩得如此忘我，玩得如此精彩，並且是這樣獨一無二的。就如同他們專輯封面，由愛波和一之所製作的那盤雕塑品，你能說出那是甚麼東西嗎？你看得到它，但卻說不出來那是什麼。而他們的音樂也一樣，《盤》算是甚麼樣的音樂？我只能說它是實驗音樂，這個猶如「雕塑品」這樣籠統的概稱而已。你必須把心打開，用聽的去感受它，而且最好是用好一點的CD音響系統去體會這張專輯應有的面貌。
by fuse
