多倫多的實驗電音團Crystal Castles即將推出第三張同名專輯,試聽新歌〈Wrath of God〉。
Read More觀賞Hot Chip在Black Cab Sessions表演不插電版本的Now There Is Nothing
英國電子樂隊Hot Chip褪去電子聲響,將他們新專輯《In Our Heads》的曲目〈Now There Is Nothing〉以不插電的型式在Black Cab Sessions中表演。
Read More[Mixtape] After the Velvets...
搖滾樂中,有個不老的傳說,那就是關於The Velvet Underground無遠弗屆的影響。那個傳說是神級製作人Brian Eno為我們開釋的,他說當時買The Velvet Underground唱片的根本沒幾個人,但是每個買了他們唱片的人都組了自己的搖滾樂團。搖滾樂評Lester Bangs更用他一貫誇大的口氣說:「現代的音樂都從The Velvet Underground開始,而他們的影響力將會永遠的持續下去。」他們的影響,在過了四十年後,依舊可以在許多時下的搖滾樂團嗅得到被The Velvet Underground蹂躪過的味道,那股骯髒的吉他、那不妥協的旋律,或是那中邪般反覆不變的鼓點。而這張mixtape就是回頭去看看他們在1967年出了第一張專輯The Velvet Underground & Nico之後,搖滾樂了發生了甚麼事?
前面三四首,選了一群最早受到VU影響的人,Proto-punk始祖之一由Iggy Pop領軍的Stooges,宛如VU復活再世的Television,VU的頭號粉絲Jonathan Richman 在聽完VU唱片後組成的團The Modern Lovers ,還有一樣深受VU影響的Richard Hell。在熱血奔騰的龐克樂後,音樂開始詭異起來,一貫的VU風格。像是Suicide的Rocket U.S.A. 像極了把〈The Black Angel Death's Song〉裡John Cale那詭異的提琴聲換成讓人一樣不舒服且毫無高低起伏的電子合成聲。歌德始祖Bauhaus的〈Of Lillies and Remains〉不也像是VU的〈The Gift〉,那有聲書般的口白念著詭異的故事。接下來... 就是白噪音的延伸出來各門各派,瞪鞋、噪音搖滾、實驗搖滾、硬蕊龐克和所謂統稱的另類搖滾。
基本上,這個mixtape除了按照時間前後順序去排的,選的歌也特別挑有他們影子的,My Bloody Valentine 的〈I Need No Trust〉和〈All Tomorrow's Parties〉裡的大鼓是不是也有像?但比起VU的吉他撥弦,MBV換上他們嗡嗡聲的噪音。Yo La Tengo 甜蜜的芭樂歌 I'm On My Way,那個電吉他的riff... 是不是跟〈Pale Blue Eyes〉有那麼一點點的像?沒有也無所謂,放Yo La Tengo也是因為他們是一個受到VU各種影響的樂團,從噪音到感性的芭樂歌,他們都照樣全收的團!當然不可能在短短一個小時內,列出所有受到VU影響的團,不過我盡量融入不同音樂種類的歌。希望給對他們不熟的朋友一些概念,為什麼他們的音樂這麼奇怪,但卻能在搖滾樂史上有著不可撼動的地位。
Playlist:
- The Stooges - Down on the Street
- Television - See No Evil
- The Modern Lovers - Roadrunner
- Richard Hell & The Voidoids - Blank Generation
- Suicide - Rocket U.S.A.
- Bauhaus - Of Lillies And Remains
- The Jesus And Mary Chain - Upside Down
- Hüsker Dü - Celebrated Summer
- Sonic Youth - Schizophrenia
- Galaxie 500 - Pictures
- The Go-Betweens - Two Steps, Step Out
- My Bloody Valentine - I Need No Trust
- Yo La Tengo - I'm On My Way
- Jonathan Richman - Velvet Underground
by Fuse
【新聲】PINS - LuvU4Lyf
英國曼徹斯特的全女子樂隊PINS將於十月一號在獨立廠牌Bella Union發行他們的首張EP《LuvU4Lyf》。
Read MoreAmoeba Music遊記
這次趁著被公司派到Tucson參加研討會之便,計畫了一段10天左右的北加州旅行,主要據點就集中在嬉皮故鄉 — 舊金山。而到舊金山除了City Light Bookstore、Beat Museum、卡斯楚區這些嬉皮、Beat Generation的著名景點外,對於搖滾樂迷而言,最不能錯過的便是號稱全球最大的獨立唱片行Amoeba Music。
Amoeba Music在加州有三家分店,分別位於LA、SF以及Berkeley。因著地利之便,這回造訪了SF與Berkeley兩家分店。
San Francisco的分店位於Haight Street的街底,已經是靠近Golden Gate Park的位置,該區域即是San Francisco著名的嬉皮區,The Grateful Dead、Janis Joplin、Jefferson Airplane的故居皆座落於此。從市中心的Powell Station可以搭乘70號公車前往,店門口剛好就有站牌,直到店家打烊後都還有班車往返,交通上算是沒什麼難度的。不過,夜晚的Haight St是個酒吧林立的區域,但街上行人與Union Square一帶比起來是相對稀少的,來到San Francisco的第一晚,人生地不熟走在這條街上多少有點膽顫心驚(當然這之中包含了提早下車多走了好長一段冤枉路)。但終究在走了快1英里的路程之 後,讓我找到了Amoeba Music。外表只是間不起眼、如同大型倉庫般存的店家,但一開門走進去後便整個人嚇傻,緊接著的是從腳底直串上腦的興奮感!
我原以為東京渉谷的Recofan Beam店已是唱片行之最,沒想到Amoeba Music輕而易舉地便將它踩在腳下。整個唱片行看來幾乎是兩個籃球場的大小,樂風分類分為三大類: Rock/Pop、Jazz、Classic。物品類型則是CD、DVD、LP分區域擺放,新品與二手唱片混雜,從外包裝上可以很清楚分辨出全新品與二手 物件,二手CD通常會貼上Used/Preowned字樣。 CD藏量豐富,幾乎所有樂團與歌手的名字都能在架上找到,當然名牌下有無CD又是另一回事,而從各個樂手在架上的CD數量,也可以輕易發現日本與美國兩地 樂迷喜好上的差異,美國本地樂團強勢地佔據了大多數位置,英倫樂團相對弱勢。
二手價格上,Amoeba不似Recofan與Disk Union會依照CD品相好壞定價,以我在現場所看到的是,同一張專輯大概就是一樣的售價,二手價格約是$7~$11,另外還要加上加州當地的商品稅 8.5%,而這樣的二手價嚴格來說並不會讓人有撿寶的感覺。至於有沒有稀有盤呢?這點我就不太清楚,由於這次朝聖的目的是鎖定在黑膠唱片的購買,因此CD 區只幫忙朋友找了幾張代買的專輯後便棄守。值得一提的是,這次買回的10張二手CD品相都十分良好,CD本體沒有任何刮傷,幾乎等同於全新,這點頗令人喜出望外。
而黑膠唱片部分,全新唱片主要集中在$15~$20的價位帶,相較於台灣普遍TWD800~1000的價格而言,Amoeba所給予的價格是相當可親的。 二手方面則視品相與珍稀度有所區別,大多$10以下,大抵上都還稱得上划算,是可以放手一搏賭一把的價位。因為初入黑膠深坑,這回的購買分外保守,皆以本 身愛團的專輯出發,總計買了兩張The National、兩張Velvet Underground、四張二手披頭、The XX、Radiohead、The Stone Roses。四張披頭分別是花椒軍曹、白牒、Revolver、Rubber Soul,皆在Amoeba Music Berkeley購買到,唯一稍嫌可惜的部分是美版《Rubber Soul》並未收錄個人最愛單曲Nowhere Man,但這次能夠一口氣已平均$10不到的價格買到四張二手披頭,且都是個人非常喜愛的專輯,已然十分走運。
最後放上幾張在店內拍攝的照片:
by Headphone Youth
