將Primal Scream的歷年來的作品重新瀏覽一遍後，你會知道他們從來就不是一支墨守成規的樂隊，主唱Bobby Gillespie和他對搖滾樂的革新態度，從八零年代至今始終如一，或許難免有些失穩，但Primal Scream一直都走在前端的位置，隨著時代的巨輪一同滾動，不讓自己生上綠苔。
拋開Sony、Atlantic Records等音樂廠牌的束縛，專輯《More Light》由他們自家廠牌Ignition Records發行。這是一張不折不扣的搖滾樂專輯，包含十三首曲目，長達將近七十分鐘，還不包括CD2的六首曲目，可見他們在此火力全開，想做出另一張與《XTRMNTR》相抗衡的經典專輯。《More Light》並不受到搖滾樂單一音樂類型的限制，他們的野心更加龐大，在曲子中加入自由爵士、藍調等風格，雖然減少了電子元素的使用，但整張專輯的節奏感依舊強烈的可以，並不會因為薩克斯風、小喇叭的即興演奏就讓曲子飄渺的失去焦點。
Bobby Gillespie從來沒有停止對現代社會的觀察，媒體問他對於柴契爾夫人去世、現代搖滾樂、英國政治情勢等議題的看法，他都有自己的一套見解，當然他也將這些想法帶到Primal Scream的音樂上，在《More Light》的第一首曲子〈2013〉就是一首對當下社會的反思，歌詞寫著：下層階層的人們到了二十一世紀依舊是奴隸，龐克音樂來了又去，只像是擺出了姿態，沒有帶來任何改變；政治上的意見相左為的只是賺取龐大的利益，當你成為體制的一部分，權力將使你腐敗。一如往常，我們知道搖滾樂不能解決問題，但對於這樣無法解決的問題，Bobby的結論又是什麼，他唱著：最後的結論就是年輕人必須去革命！
這樣的結論可能太過單純，但或許一點也沒有錯，雖然我們知道在這個力量過於分散的社會什麼都不會發生，不過還是不能放棄對實踐理想的想像力。當然，有人對於Bobby鼓吹革命這件事挺不以為然，畢竟他享受著搖滾樂帶來的名與利，遠離藥物對他的影響，過著舒適的生活，但撇開對於個人的觀感，就詞曲上來講，我對於他的某些想法還是認同的。
Bobby用饒舌的方式唱著〈Culturecide〉，這也是專輯中少數的電氣化歌曲，如同《XTRMNTR》時期的曲子，使用了強烈的節拍以及扭曲電子聲效。〈Hit Void〉如同航行似的節奏以及吉他音牆聽起來相當過癮，尤其最後的薩克斯風即興更是神來之筆，聽起來完全沒有違和感，實在讓我想給他一個瞪鞋爵士 (Shoegaze -Jazz) 這樣的新名詞，雖然我們在《XTRMNTR》早已聽過這樣的嘗試。
〈Invisible City〉的跳舞節拍與低音線令人驚艷，加上薩克斯風的點綴徹底將城市夜晚中霓虹光線的流動感表現出來，即使沒有Stone Roses貝斯手Mani的加持，他們的低音韻律還是不遜以往，這是一首完美的流行樂。由藍調龐克樂隊Gun Club主腦Jeffrey Lee Pierce寫詞的〈Goodbye Johnny〉經由Primal Scream編曲成為一首慢板的西部情調歌曲。與齊柏林飛船主唱Robert Plant合唱的〈Elimination Blues〉延續〈Goodbye Johnny〉的感覺瀰漫著藍調音樂的氣息，不斷變換的電吉他樂句為整體帶來十足的勁道。
出乎意料的，他們馬上拋開對於藍調的擁抱，在〈Turn Each Other Inside Out〉使用Krautrock那種在低音與鼓上的交互節奏，又將浮點感的吉他彈奏加入，背景細微的噪音聲效讓曲子的層次感更顯著，不時也用猛烈電吉他刷奏，各種聲音的鋪陳讓人覺得這首曲子的製作相當用心。
專輯後半的曲子〈Walking With The Beast〉給我的感覺就像是他們在《Screamadelica》中最後的〈Shine Like Stars〉如此令人放鬆的曲子，而〈It's Alright, It's OK〉則是如同〈Movin' on Up〉那般激勵人心，非洲鼓、Bobby直接的旋律、靈魂女聲的合唱，告訴我們一切都會沒事。記得Bobby所講過的，就算音樂不會帶來具體的改變，至少它還能治癒人心，讓人不會感到孤寂。
要說《More Light》是繼千禧年的《XTRMNTR》之後最好的Primal Scream專輯一點也不為過。整張專輯給我的感覺相當完整，旋律性很好且編曲讓人耳目一新，很高興他們重新找到方向，在搖滾樂已經無法繼續前進的年代，為2013年做了一張標記性的專輯。
by pblue
