布魯克林樂團Bear in Heaven在上一張專輯《I Love You It's Cool》中將實驗性與搶耳的流行旋律結合，層層堆疊的聲音效果讓聽眾宛如成為光影明滅的科幻電影中的角色，不過有些樂評仍然偏好他們2010年的專輯《Beast Rest Fourth Mouth》比較直截、簡約的編曲。新專輯《Time Is Over One Day Old》去除掉《I Love You It’s Cool》繁複的綴飾，雖然引人起舞的節拍還在，這些拍子不是要讓人接收環境中無所不在的刺激，而是引導人在紛雜世界找到安定自己的力量，Bear in Heaven寫的一直都是給內向個性聽眾的舞曲。
第一首歌〈Autumn〉就定下了沉思的氛圍，機械般的節拍與人聲聽起來冷淡而疏離，但加入猶如鳥類鳴叫的音效阻擋人的麻木感持續無限蔓延，促使人去感受當下。Jon Philpot深具年輕氣息的聲音在〈Time Between〉較沒有受到效果器障蔽，在合成器與鼓聲不斷回授的空間中發現人性的定位。〈If I Were To Lie〉特別能聽出新鼓手Jason Nazary帶給樂團的新氣象，整首歌建立在搶耳的鼓擊節拍上，不時響起類似八零年代New Order的合成器聲響。
《Time Is Over One Day Old》的許多歌曲將過往的音樂元素與現今的獨立音樂做了非常有趣的融合。以強勁貝斯為主導的歌曲〈They Dream〉採用了迷幻味十足的合成器元素和扭曲的人聲，歌曲結尾處氣氛突然一轉，Jon Philpot乾淨的歌聲透出，彷彿在唱八零年代的靈魂樂流行歌。〈The Sun and the Moon and the Stars〉還以夢幻的shoegaze吉他開頭，慢慢鋪陳進入迷離、化外的場域，像是上張專輯〈Warm Water〉一曲更迷幻的版本。
〈Demon〉無疑是《Time Is Over One Day Old》的重頭戲，一開始鼓機轉換到真實鼓的橋段就很精彩，接著節奏組與合成器都以詭異的方式顫動著，副歌的女聲和音也令人不安，或許我們內心都有難以示人、連自己都感到恐懼的黑暗面。
專輯後半段更深入探討人們在繁忙現代社會中的生存恐懼。〈Way Off〉的歌詞談到城市中迷惘、令人困惑，難以和人建立關係的生活，搭配Depeche Mode般灰暗的合成器聲線，眼前似乎可以見到下雨的黑夜裡，街燈閃爍、行人稀落的市街。〈Dissolve the Walls〉沒有任何的鼓聲，雖然談的是打破疆界與阻隔，卻比專輯中任何一首歌聽起來都更詭譎且冰冷。如果專輯在此結束可能會顯得很悲觀，然而Bear in Heaven不願意放棄希望，終曲〈You Don't Need The World〉激勵聽眾，即使整個世界都像在與自己作對，沒有任何事物值得相信或倚靠，一個人依然能靠自己的勇氣存活下去。
既復古又難以歸類，《Time Is Over One Day Old》越聽越吸引人。上一張專輯《I Love You It’s Cool》可能比較流行討喜，不過戴上耳機仔細聆聽，《Time Is Over One Day Old》能夠引導我們思考在科技主導的世界中個人生存的意義，感謝Bear in Heaven又帶給我們一張傑出的創作。
by Debby
