在聽《In Colour》的過程中不斷讓我想起倫敦的景像，它似乎將這個具有生命力的城市完整的渲染在音樂中，聆聽時腦中浮現的是這座城市的建築物、人物、空氣、一些意外的聲響，更讓人想起夜晚幽光明滅的景色，對於Jamie xx而言，他生活的這座城市成就了他自己的音樂，從他小時後接過叔叔給他的兩張糟糕的浩室唱片到十七歲在倫敦的Plastic People這處俱樂部接觸到跳舞音樂，再到他自己當起DJ混音各種類型的音樂。他使用倫敦電音場景中各種錯綜複雜的電子樂風為基底，將涉獵到的靈魂樂、節奏藍調、嘻哈給予全新的風貌，也許我們可以簡單將Jamie xx的製作歸類在獨立電子，但這樣的簡化私乎讓人無法看到音樂背後的樣貌。
講到Jamie xx 的製作，不得不再提一次到The xx的同名專輯，這的確是一張擁有出色製作的作品，簡單卻擁有強烈的風格，這樣易聽的音樂相當讓人著迷，它甚至可以吸引以往沒有接觸獨立音樂的樂迷，但對其他音樂的探索往往也僅只於此。然後從幫Gil Scott-Heron作品重新混音的《We're New Here》，我才真正覺得這就是Jamie xx自己的風格，他正在定義自己的聲音，而且不試圖去模仿那些影響他的樂風，他不喜歡把聲音填得太滿，也知道自己的主旋律在哪哩，並且懂得用一些晶瑩透亮的聲響來製造一種輕盈的感覺，那時候我真的希望他能出一張屬於自己的專輯，因為他是一個懂得自己在做什麼的製作人，這也讓我對《In Colour》有所期待。
期待太高的結果，就是對《In Colour》有那麼一丁點失望，不能說這是一張不好聽的作品，它的確有能夠在腦中重現場景的特殊魔力，但有些歌曲也許有點太過輕盈的不著邊際，反到與Four Tet、Romy合作的〈Seesaw〉就有相當扣人心弦的旋律，這首歌給我的感覺就是在舞池中的心碎時刻，即便你的身體是隨著強烈的節奏跳動，但你的心裡卻是靜止且悲傷的。〈Gosh〉取樣自九零年代BBC radio one的節目One In The Jungle，專讓DJ們將Jungle帶到這個平台播放，但Jamie xx並沒有將Jungle速度感的碎拍帶到他的音樂中，反而用很平穩的拍子來處理，如果沒有結尾的畫外之音，聽起來或許就更平庸了一些，還好後段讓曲子的視角放大到整個宇宙。
這張專輯也找來The xx雙主唱Oliver與Romy來合作三首曲目，與製作The xx音樂不同的地方在於，這張專輯的合作曲目都是先有曲再讓兩位主唱放入詞與旋律，但對一般聆聽者來說這就是The xx啊，有種我到底是在聽Jamie xx個人專輯還是聽The xx的疑惑。不過我相信〈Loud Places〉對Jamie xx有相當特殊的意義，畢竟他們都是從一起長大的好朋友，所以在專輯中意氣相挺也是理所當然。歌曲回憶著他們一起在入夜的城市中用滑板尋找刺激、在舞池中受到各種音樂的影響，並一起探索音樂的可能性。
〈The Rest Is Noise〉依舊證明了他的創作天賦，先讓行雲流水的琴鍵聲響交互著拍子與低音貝斯線，再讓所有音軌匯聚在一塊，混然天成的傑出作品，如同陽光有折射出色彩的能力，這當中的聲音也呈現了各種繽紛燦爛的顏色。
Jamie xx並不想做一張擁有時效性的作品，他想要與眾不同，並且向倫敦的舞池文化致敬，不過他不可能只靠《In Colour》就一次到達他想要到的地方，但他的理念會讓他走的更遠。這不會是成為永恆的終點，而會是一個如同曙光乍現的全新起點。
by pblue
