或許團員的年紀已邁入而立之年，也可能是現實裡有太多難解的人生哲學，以至於刺猬在新專輯《幻象波普星》中，將視線聚焦於太空，探索其奧秘與玄虛，扮演起漂浮於兔毛之上的哲學家。
如同團名，刺猬過往的作品總是多刺，但這回他們不再以噪音襲擊世界。跳脫《Sun Fun Gun》的Lo-Fi風格，改以溫暖為基調行進，吉他部分僅運用少數破音，音色有著前所未見的透澈明亮。〈星光〉、〈畫〉、〈暖浪拂心田〉等歌曲更加入大提琴編制，迎來令人耳目一新的刺猬。此外，這張專輯也是主唱子健首次以全中文的方式完成整張專輯的詞作，其在詞句韻律對仗上的琢磨，亦讓專輯聽來更為內斂含蓄。
開場的〈我們飛向太空〉帶來有別以往的廣闊音場，並且大量利用迴聲模擬太空意象，旋律則依舊是刺猬那招牌的簡潔直白。〈幻象波普星〉描寫著亟欲逃脫世俗羈絆的心情，而由阿童木主唱的〈夢幻想〉有著豐富轉折的編曲，雖以Indie Pop為基底，卻甜而不膩，「聽 夜已融化 四方神靈 緩慢兵臨城下 夢 不停飄啊 漫山遍野 開滿五彩的花。」無疑是整張專輯最詩意的一段歌詞，同時也可能是最悅耳洗腦的一段旋律。
〈徒鳥〉與〈她在月光下〉則是專輯中較為迷幻的波段，某方面而言也是最接近前張專輯風格的歌曲，我尤其喜愛〈她在月光下〉的Bass編曲。那宛如液態的拍點彈奏，能夠妥適地改變形體對應各種曲勢；聽著它，彷彿能感受到它的流動性，漂阿漂的，就好像真的能乘著拍點和鯊魚一起衝浪似的。
而後半段的〈畫〉、〈金色褪去，燃於天際〉、〈暖浪拂心田〉等三首歌大概是刺猬對於《白日夢藍》的回眸與告別。〈金色褪去，燃於天際〉結尾狂飆的吉他聲響讓人濕透眼眶，雖感傷卻也不得不為，畢竟隨著年紀增長，觀看事物的態度自會有所改變，而這些年的生命歷練也或多或少讓他們擁有與內在不安妥協前行的心靈強度，同時也讓音樂創作走入一個嶄新的維度，而在這之中不變的，大概就是他們歌裡的坦率與真誠吧！如果今年只能買一張華語樂團唱片，我的選擇必然是《幻象波普星》。
by Headphone Youth
