坐遍了整座城市的咖啡店，吃遍街頭巷尾的小吃攤，逛過公館地下最好的二手書店，但地下最好的表演場地已消失無蹤，只能慶幸我們喜歡的樂團還在為城市寫歌；1976的音樂打開你記憶的每一個窗格，想起，有些人進入了你的生活，卻又離開，所有的青春躁動開始被中年焦慮給取代，找不到緊握的繩索，迷失在茫茫的人群中，終於在《前王子》裡還是緬懷到了所有失去以及即將失去的美好。
我們有了Kraftwerk，然後是The Smiths，下一個世代的流行音樂從此被改變，爾後1976誕生於這座城市彷彿是再自然不過的事。那些受前人的影響依舊在《前王子》清晰可見，從〈公館〉一曲中就定調了整張專輯的基底風格，各組樂器層次分明，明亮的Fender Telecaster電吉他聲響，適時的貝斯線鋪成，繽紛的合成器樂句以及阿凱乾乾的嗓音，歌詞描述的場景對流連公館的男男女女更是再熟悉不過的事，由廢墟、河流與言論批判所畫出的歷史痕跡在心中留下印記。
〈十二月〉中的場景有些令人失意，看著散落一地傳單，舞台上的抗爭英雄走進人群的數落聲中，我們崇拜一個人對抗世界的畫面，卻沒有人知道彼此真正的悲傷，大麻的吉他獨奏聽起來相當違反常規，他並不想用和諧的連音為曲子留下一個妥協的註腳，在〈指向遺忘的愛情〉裡也有這樣的表現方式。
由朦朧的合成器聲響為〈平凡的早晨〉鋪上薄霧般的氛圍，清脆的吉它刷奏與光亮的單音階穿越整首曲子，編曲相當漂亮，歌曲中的她與他之間留在彼此身上的美好只剩下一人所擁有，從夢境中醒來又是一個平凡的早晨。在〈酷的選擇〉裡阿凱唱著：「放下眼前的爭吵，難題永遠解不開，我在生活中尋找是否有我的答案，或者有酷的選擇。」這描述是不少非凡人們心中的自白，但我們有了酷的選擇之後呢，在派對上還是那個不會跳舞的人，我想這就是我們的生活方式，不過就像電影《成名在望》的William Miller一樣，我們不酷，卻一直做酷的選擇。
跟你的偶像告別吧，過去相信的人與事都已經改變，在〈再見偶像〉中我們終究認清了事實，那些曾經的崇拜，在後來的成人世界裡，都成為了能記憶起的青春美好。同名歌曲〈前王子〉則是另一首令人陷在回憶中的曲子，自我的感傷從字裡行間流瀉出來，在陰暗雨天的台北，一個人獨自蠶食記憶的碎片。
儘管阿凱的嗓音不矯飾的令人有些尷尬，但我喜歡《前王子》的編曲，三件式樂器的搭配都很完美毫不遜色當下歐美的樂隊，尤其是大麻在專輯中的吉他技藝成功定義出屬於他自己的風格。這是一張陷入在過去的作品，或許《不合時宜》中描述、批判的方式，還存有一點積極與樂觀會更吸引我，不過相較起來《前王子》的編曲比起過去是更令人驚艷的。
by pblue
1976 2014年全新專輯《前王子》 12月31日 正式發行 博客來☞ http://goo.gl/tgZ7sI 佳佳唱片☞ http://goo.gl/REXdIf iNDIEVOX☞ http://goo.gl/ZShmOA 誠品☞ http://goo.gl/BPym1r 五大☞ http://goo.gl/xIuSnO O-Music☞ http://goo.gl/bYXVr1 玫瑰大眾☞ http://goo.gl/jBVabq 【公館】 「從一部電影的淚水醒過來，河水帶走悲傷，咒罵某段愛情」 新店溪在公館之南流動，河的左岸與右岸記錄了青春，也紀錄了幾段愛情。失敗與成功，獨立音樂與次文化都在人群中流動。歌曲前段又恬靜至明亮，循序漸進，最後一段是各自精彩卻和諧的器樂獨奏，這是《前王子》專輯的序章，道破1976的音樂突破。 從無人知曉的青春走過來 伴著大河而居 建築我的廢墟 從一張唱片的睡眠醒過來 河水帶走快樂 餵養一片森林 望著你離開的地方 剩下多少力氣再去批判 望著你到來的地方 這沒有冬天 這是亞熱帶 從一部電影的淚水醒過來 河水帶走悲傷 咒罵某段愛情 從無人知曉的青春走過來 越過一座橋樑 你和我的歷史 望著你離開的地方 剩下多少力氣再去批判 望著你到來的地方 這沒有冬天 這是亞熱帶 Directors : Finger and Toe、Chung Lun Wu Art Director : 究方社 DP : Chung Lun Wu Editor : Finger and Toe Animator : Finger and Toe Colorist : Finger and Toe Band : 1976 Song : "South Area of Taipei"
距離在唱片行架上拿起水晶出版的《方向感》CD那天，至今已過了整整15個年頭，這其中經歷水晶時期的狂喜熱愛，而後熱情褪去的旁觀遠望，直至《不合時宜》恰何時宜地激起漣漪，故而明白此間存在一些命定似的心靈共鳴。
關於這張專輯，喜愛早期76抑鬱文青風格的樂迷，肯定能在《前王子》裡找到過往的頻率聲響。三拍子的〈時間旅行〉直指那個失控的維也納瘋子，而〈街頭之星〉的前段讓人憶起「總在惡夢中醒來、在憂慮中等待」的日子。〈十二月〉則有著宛如76招牌般的悅耳旋律，「他說 我見過真正的悲傷 我是說真正的悲傷」肯定又將成為縈繞心頭的樂句。
〈平凡的早晨〉清亮的吉他音色勾起在信義誠品屋頂上聽見〈科學怪人玫瑰〉的驚喜，而〈再見偶像〉與〈指向遺忘的愛情〉則有點像是〈努特〉、〈壯遊前夕〉時期的模樣。相較〈All is for Love〉裡滿溢至近乎白噪音牆的電子聲效，〈酷的選擇〉僅以簡約的摩登電子增添近期少有的疏離感，後半段的結尾則有著類似於〈不合時宜〉的無限浪漫。
對我而言，前王子是一張往回看的專輯，一字一句地寫下回望過往的想法與反思。起先聆聽這張睽違五年的新專輯，很難不去注意那明顯變得低沉滄桑的嗓音，彷彿摩登少年也歷經時間洗禮，甚而逐步成為原先筆下那個正準備接受對抗的大人。而這變化除了以一種日常隱晦的方式將時間赤裸攤在眼前之外，另一方面也使得《前王子》顯得不單是一張新專輯，進而更像是總結這十多年的紀錄片，間接促使樂迷回望這一路走來的變化，關於樂團、關於獨立音樂、關於社會、關於場域以及我們自身等等，一切無可迴避的變化。（好比那些我們曾經以為是打破壁壘疆界的人們，如今卻也建立了它們自己的圍城。）
樂團歌唱著屬於他們的光陰印記，而聽著歌曲的我們呢？這些年又是怎麼度過的？聽著專輯的同時，無可避免地陷入回憶思緒。當熟悉的音符響起，總能勾起當時心境，既使淺薄但依舊是獨有的生命領會。那些曾經重要的音符、畫面、文字與人群，如今在心中還剩多少、還值多少？是否有了新的夥伴、新的刺激？還喜歡音樂嗎？還是一樣會整個禮拜只聽同首歌？耳際還需要一整天不斷地有音樂陪伴？也許不會，也許不那麼需要了，但我想我會想念的。
by Headphone Youth
Artist : 1976 Album : 前王子 (Goodbye the Kingdom of You and I) Year : 2014 http://the1976.com/ https://www.facebook.com/1976band - 抱著摔壞的舊吉他 抱在懷中輕輕唱 誰能不愛這畫面 擬人化的悲傷輕輕唱 他說 我見過真正的悲傷 我是說真正的悲傷 悲傷永遠是沈默的 不讓人插上一句話 So if you want if you want 自顧自的大聲唱 沈默已夠吵雜 一段旅程結束了 現實的夢境卻走不完 誰能不愛這畫面 緊握著拳頭對抗這世界 他說 我見過真正的悲傷 我是說真正的悲傷 悲傷永遠是沈默的 不讓人插上一句話 So If you want if you want 自顧自的大聲唱 沈默已夠吵雜 請憐憫這些破碎的心 失意者終將站在一起 傳單四處散落著 多麼具體的希望 他修補著破碎的心 他多了解破碎的心 破碎全因為他 他說 我見過真正的悲傷 我是說真正的悲傷 悲傷永遠是沈默的 不讓人插上一句話 So If you want if you want 自顧自的大聲唱 沈默已夠吵雜 誰能不愛這畫面 緊握著拳頭對抗這世界