The Cure - Wish (1992)

by DOPM

自從《Songs of a Lost World》發行後,除了新專輯以外也開始補聽The Cure的舊作,大概因為最近迷上討論90年代音樂的podcast的關係,聽最多的是The Cure九零年代(可能也是生涯至此)最受歡迎的專輯《Wish》。另外爬文看到不少人認為當時The Cure的Robert Smith、Simon Gallup、Boris Williams、Porl Thompson、Perry Bamonte是史上最佳陣容,所以連兩張現場專輯《Show》和《Paris》也一併聽了。

除了混音精選輯《Mixed Up》以外,《Wish》是The Cure九零年代的第一張專輯,當下勢必受到Grunge和Shoegaze風格衝擊,另外鍵盤手Roger O'Donnell離團,加上剛成為團員的Perry Bamonte團內共有三位吉他手,不少歌曲吉他地位吃重也是自然而然的發展方向。

相較於同期一樣面對要從八零年代轉型到九零年代的樂團U2、Depeche Mode、R.E.M.等等,對我來說《Wish》前半部分甚至勝於《Actung Baby》、《Songs of Faith and Devotion》和《Monster》。前四首歌曲的組合是The Cure專輯中數一數二優秀的,〈Open〉、〈High〉、〈Apart〉、〈From the Edge of the Deep Green Sea〉我覺得都能排上The Cure最佳歌曲榜單。

〈Open〉開頭的貝斯強而有力,引領多把吉他的轟鳴傳入耳道,宣示這是The Cure到目前為止專輯作品中最近似瞪鞋風格的,Robert Smith描述在派對中感到格格不入,因為酒精的催化漸漸失去理智,隨著吉他層次增厚,敘事者越來越接近崩潰邊緣,引用自Sylvia Plath日記的詞句 And the way the rain comes down hard / That's how I feel inside 為歌曲做了完美的摘要。〈High〉是一首帶著八零年代餘韻的甜美曲子,The Cure招牌的六弦Bass、美麗的旋律和不落俗套的詞句讓這首歌成為我最喜歡的The Cure單曲之一。

〈Apart〉的貝斯旋律營造出陰鬱的氛圍,Robert Smith低語及歌聲的雙聲道聽起來非常詭異,但不得不說這套編曲栩栩如生描繪出一段溝通不良的感情關係。〈From the Edge of the Deep Green Sea〉感覺不出有七分多鐘之久,一推出後立即成為The Cure日後現場演出的必唱曲,開頭重複的鍵琴聲和鼓擊幾乎有點U2的味道,之後吉他的瘋狂刷擊聽起來興會淋漓,Robert Smith也是少數能唱著虐戀的詞句而卻依然真實不做作的主唱。

比較可惜的是從〈Wendy Time〉開始專輯的氣氛突然大轉變,〈Wendy Time〉和〈Doing the Unstuck〉都不是太正經的歌,導致前面累積的情緒有點被破壞,2022年的《Wish》30週年重發版有收錄〈Wendy Time〉的Demo,其實它原本的樣貌遠勝於專輯版。大家最耳熟能詳的〈Friday I’m in Love〉比起前述的〈High〉就過於往商業化靠攏,在專輯中顯得格格不入,但長年與The Cure合作的Tim Pope所拍的MV就很有創意。

到了〈Trust〉專輯又回歸前半部的憂鬱情緒,深情的〈A Letter to Elise〉應該會被純愛小說大量引用,Pitchfork曾將其選為90年代最優秀歌曲之一,只是對我來說還是太甜膩了。專輯中情緒最激烈的歌曲〈Cut〉據說是關於創始成員Lol Tolhurst因為酒精成癮以及音樂上無貢獻,而在《Disintegration》時期被逐出樂團一事,雖然歌迷對〈Cut〉當中The Cure如此外放的表現評價兩極,但個人認為也算是個不錯的嘗試。

〈To Wish Impossible Things〉讓我想到Moose或Blind Mr. Jones的慢板情歌,當然Robert Smith的歌聲比起瞪鞋團主唱更令人難以忘懷。最後一首歌〈End〉就演奏來說有點像Pale Saints的歌曲,Robert Smith唱著成名帶來的迷失、痛苦,就算是搖滾明星常遭遇的課題,他唱的 Please stop loving me. I’m none of these things 特別讓人心痛。

整體來說《Wish》因為單曲過於流行,專輯中間風格驟變,就算銷量極佳現今也不是大家最推薦聆賞的The Cure專輯首選,但其中還是有不少好歌,且捕捉到九零年代初期的時代精神。當年乘勝追擊發行的兩張現場專輯《Show》和《Paris》也值得一聽,前者能彌補《Disintegration》錄音室版本吉他較少、鼓機感太重的缺憾,後者有幾首《Seventeen Seconds》的歌曲都能替代原本有點空蕩的專輯版。《Show》另外還有影像紀錄,像Depeche Mode的《101》一樣鏡頭捕捉到當年歌迷的模樣,非常有趣。表演本身可以看出樂團這種燃燒生命的表演方式已經到了極限,預示了《Wish》結束後,樂團又會經過一次陣容大換血,難以再次完成偉大作品,直到今年的《Songs of a Lost World》。

by Debby

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