[Mixtape] Elliott Smith歌曲精選

我完全不懷疑 Elliott Smith 是個非常優秀的唱作人，我也很喜歡他的音樂，但我現在很少會長時間一直聽他的音樂。或許和我很容易陷入情節的個性有關，當我聽了他的音樂，生活中的顏色會開始漸漸退去，無邊的烏雲會壟罩我的天空，我的心會搭著電梯緩緩地下降。有點像導演 Lars von Trier，我知道他的電影很棒，但我不會想要像跑馬拉松似的看他的電影。但，這只是我... 事實上，我算是很容易被悲傷的音樂所吸引的，可是我的天啊， Elliott Smith 寫悲歌的能力真是完全跳脫到了另一個層次。把那慘白的一把吉他配樂擺在一邊不談，他寫的詞像是瞄準心臟的刀一樣，句句見血（這個比喻和現實其實差的並不遠... 在這裡就不多提了）。

在這裡，我挑了些歌再簡短的介紹一下，或是聊聊我的看法。這些歌，相信對熟悉Elliott Smith的人都不陌生。你或許會問怎麼才這幾首？是的，我知道還有多很棒的歌曲，但在我聽過這麼多音樂後，這幾首歌的情境還是特別讓我感到有共鳴。 

01. Elliott Smith - Figure 8
這首與專輯同名的歌曲，最後卻沒有收入專輯。帶有點歌德氣氛的鋼琴伴奏，我覺得挺適合進入Elliott Smith悲慘歌曲狀態的前奏。

02. Elliott Smith - Needle In The Hay
從歌詞故事的角度，沒錯，這是一首關於一個墮落癮蟲的歌曲。但這只是一種看法，不一定要用毒品來解讀。我覺得敘事者就像任何其他的社會邊緣者，表達的是那種被（自己或是社會）放棄的心情。換句話說，就像是掉到雜草堆中的一根針，他不一樣，但他也不顯眼，就這樣消失沉淪在人海中。

03. Elliott Smith - Between the Bars
選這首歌是不是太明顯了？但沒辦法，我就是喜歡。對我而言，這聽起來最像是 impossible love 的 love song。唉，詞況且不談，光聽 Elliott Smith 那脆弱的歌聲就實在夠心碎了。

04. Elliott Smith - Say Yes
我覺得這首歌像是他寫來回應 Big Star 的〈I'm In Love With a Girl〉。如果 Alex Chilton 寫下的是戀愛中那種甜蜜美好，那 Elliott Smith 寫的就是現實生活版的愛情。歌曲中不斷地重複唱到 the morning after，象徵的是一個新的開始。可能是好，可能是壞，但你還愛著她，所以你還是希望她對你說 Yes!，算是他寫的歌曲中少數真的還算有愛的歌。

05. Elliott Smith - Twlight
沒記錯的話，這應該是我認識 Elliott Smith 的第一首歌。我馬上就愛上了這首關於絕望的愛情歌曲。在後面弦樂的襯托下，真的是一首很淒美的歌。

06. Elliott Smith - Waltz #2 (XO)
這是一首婚禮歌手愛上新娘的故事嗎？我不知道... 可能吧？不過，我知道 Elliott Smith 創作寫詞能力的高超，而這首歌就是個例子。他給你角色，破碎的情節，和一個特定的情感（I'm never going to know you now／But I'm going to love you anyhow），而讓聽者自己去填剩下空白的片段，然後詮釋屬於他們不同的想法。或許，就是這些歌曲裡所保留的開放空間，讓聽眾更容易感染他的情緒，和各種不同對歌曲的理解。

07. Elliott Smith - Happiness (Acoustic)
對於喜歡看齊克果(Kierkegaard) 和杜斯妥也夫斯基 (Dostoevsky) 的 Elliott Smith，歌裡總少不了些帶點哲學/生存的偏向，而這就是其中之一。或許你不想聽哲學的胡扯，但我還是想說說。第一句歌詞 Activity's killing the actor，可以解釋成任何人，我們都是演員，我們都有演戲的工作；但這開頭直截的挑出那些受不了演戲工作的演員，受不了對那偽善的上司微笑，受不了總是在別人面前表現的中規中矩，踏踏實實。而這樣的戲碼，每天都在每個人身上上演，只要演好你的角色，人家就會認同你，即使他們根本不知道你在想甚麼。甚至，很多時候人們更希望你只要演好你的角色就好。你放肆地把內心的悲傷和痛苦傾倒出來，不僅沒有幫助，反而還波及了身邊的人。而這曲名〈Happiness〉在這裡正好是兩種完全對比的意思；一個是活在謊言裡，說服自己過的和追求是所有人都認同的幸福生活；另一種則是他在歌曲最後面唱到的，他想要拋棄活在謊言裡的過去，讓彼此都能坦誠相見，對他來說，這才是真正的 Happiness。

當然你知道，以上所述的只是個人解讀。而選 Acoustic 版的因為我覺得比《Figure 8》裡的還要好聽，而且我真的不需要後面還加上的那段 Instrumental。

08. Elliott Smith - Somebody That I Used to Know
我有好一段時間常聽這首歌和〈See You Later〉，那時剛分手，還沒完全恢復過來。跟著他一起唱這首歌有復原的作用，有點像是對我們的 ex 比著中指說 "fuck you!" 。

09. Elliott Smith - No Name #3
不知道這算不算是個奇怪的選擇，不過我很喜歡他的吉他 riff 。他寫的像是詩般抽象的歌詞。這首歌有點像是搖籃曲那般簡單，到完全不會给人深刻的印象，但可能就是這樣特別吸引我。

10. Elliott Smith - King's Crossing
從開頭的的對話口白(?) 穿插了遊蕩的吉他 feedback，到鋼琴的加入和後面 rock band 的音樂，我喜歡這首歌裡不同階段的演化和蛻變，就音樂製作而言，我覺得挺 epic 的。這可能是 Elliott Smith 最消沉抑鬱的時刻，因為他無望的陳述著他的人生故事。從成名、到毒品、到酗酒、到自殺，到最後... 他似乎只能屈服於他自己的 demon，他唯一的SOS求救就是寫歌把他們唱出來。Don't let me get carried away... 說到這裡，我忽然想到齊克果在《Either/Or》裡的開頭寫的：（註一）

詩人是這樣一些人，歷經滄桑卻緊閉雙唇，以致於當哀嘆通過唇舌，聽起來卻宛如音樂。人們聞之讚嘆，大叫「再唱一曲」，詩人黯然，孤獨更甚。模仿者則根據評論家的分析，找到音符的所謂美學規律，於是也吟唱起詩歌來。齊克果說，縱然外觀相似，但後者難以成詩，因為少了內在悲愴。尼采說：「真正的作家是那些羞於成為作家的人」；因為他並非樂於吟唱，而是當語言到了盡頭，哀嘆便成詩歌。

11. Elliott Smith - Miss Misery (Piano version)
這首歌就是證明剛剛齊克果所說的最好的證明...

12. Elliott Smith - The Biggest Lie
這是《Elliott Smith》裡的最後一首歌，我覺得是一個很棒的 closer。這首歌對我來說，很私人很貼近。我總是在說完了一些話之後，才發覺我說的話並不是我真的想說的...

13. Elliott Smith - Oh Well, Okay
Oh, well, Okay. Enough said.

14. Elliott Smith - Going Nowhere
其實最後這幾首歌都有點像是告別曲，選了這一首因為我很喜歡他的概念，我們其實哪也沒去。這種類似虛無主義／存在主義的調調。然而，他唱副歌的優美旋律總是能讓我的心口隱隱作痛。Going nowhere...

by fuse

註一：

http://palinfo.habago.org/archives/2008/02/05/17.09.50/index.php

Fat Boy Slim - You’ve Come A Long Way, Baby (1998)

和朋友們去高雄玩的時候，奶奶家在高雄的朋友突然指著一個方向說，他人生中的第一張CD就是在那家唱片行買的。人生中有很多第一次，第一次買CD、第一次談戀愛、第一次上電影院、第一次離職、第一次出國、第一次生孩子，不知道為什麼「第一次」這個概念總是被我們斤斤計較，可能是因為在第一次做什麼事之前，我們都是缺乏經驗的，所以我們小心翼翼地做著事前的準備、滿懷著期待、侷促不安，或是更多時候其實我們沒有預備地，就迎接了許許多多的第一次。偶爾我會很不好意思，雖然生命裡的每個「第一次」都如此珍貴，但我並不總是清楚記得發生了什麼事，記憶其實不是那麼可靠，我的感動原來也不是那麼牢不可破。這個話題一被帶起，我也仔細地在散落的回憶裡尋找當初我和我人生中第一張CD相遇的場景。應該是這樣子的，那時候我已經上國中，有了差不多足夠的零用錢可以不用再屈就於錄音帶的音質；搬了家的我，和以前學校的同學相約西門町的唱片行，一邊敘舊一邊來回穿梭在CD架之間，終於買到心中盤算已久的《You’ve Come A Long Way, Baby》，專輯封面是一個大胖子。

我後來才知道美國的版本長得不一樣，沒有胖子，取而代之的是放滿唱片的架子，算是蠻無聊的封面。我想撤換封面的原因非常有可能會被大家認為­是因為肥胖議題在美國有點敏感。然而據說這張照片就是1983年在美國的維吉尼亞州舉辦的胖子節會場上拍到的呢，而這位小哥從來也沒被大家找出來。這真是教人遺憾，想當年《You’ve Come A Long Way, Baby》在1998年發行的時候有多夯，專輯曲目內就有四首單曲攻佔英國單曲榜前十，專輯也是英國專輯榜第一，而在紐西蘭和澳洲則分別得到第一和第二的好成績。（註一）天曉得他錯過多少版稅。

這是Norman Cook以Fat Boy Slim為名發行的第二張專輯。不過在此之前Norman Cook曾經是80年代非常當紅的小生搖滾樂團Housemartins的貝斯手，該團最紅的兩首歌是〈Happy Hour〉和〈Caravan of Love〉，才華洋溢的Cook後來開始遊走在許多不同的組合和不同的曲風之間，像是Beats International的〈Dub Be Good To Me〉、Freak Power的〈Turn On, Tune In, Cop Out〉、Pizzaman的〈Happiness〉和〈Trippin On Sunshine〉以及Mighty Dub Katz的〈Magic Carpet Ride〉和〈Just Another Groove〉。每一個他經手過的作品都非常得帥。

《You’ve Come A Long Way, Baby》得到空前的好評，也徹底把Big Beat帶到極盛；90年代中期之後的舞池裡充滿了這樣強烈的碎拍、以合成器製造出來的段落和那些一直不停重複的單句，而Norman Cook也進入了人生的另一個高峰。十幾年就這樣過去了。

這實在不是什麼很特別的故事，以偶像歌手的形象現身，再退居幕後，以闖蕩江湖的姿態把自己內在的才能和力量擠出來，做了幾個案子，結婚、離婚、和前妻復合，生了幾個孩子，成為電子樂界的一號人物，有人還失禮地說這簡直是有點樣板的人生哩。（註二）不過我也從當年的我，那個第一次買CD，硬著頭皮和朋友解釋我在聽哪門子音樂的我，成為了現在的我，有一群朋友，可以一起討論音樂、一起去聽音樂節，一起分享載點（？），一起在演唱會上跳舞，還有同樣的品味可以一起批評台北的夜店放歌都好難聽。我還從一個好學生、職場乖乖牌，成為了一個明白原來在社會上走跳就是在打游擊戰的上班族叛逃份子。我不知道我是否也會和Norman Cook一樣可以找到盡情發揮自己才情的人生道路，也不知道下一步該怎麼走，不過回頭看，才發現原來每一步往前都是第一次，縱使有多少的不確定，有一件事卻一直是肯定的，那是這一路走來，音樂從來不曾消失在耳際，而我們就這樣被相伴著，毫無覺察地成為不一樣的人了，然後我也會對自己說：「You’ve come a long way, baby.」

註一：

http://en.wikipedia.org/wiki/You've_Come_a_Long_Way,_Baby

註二：

http://www.bbc.co.uk/music/reviews/mvwx

by Pheebs

Elliott Smith翻唱了誰？

繼上次談到翻唱過Elliott Smith歌曲的音樂人，這次來聊聊Elliott Smith自己翻唱過哪些音樂人的歌曲，便且從他所翻唱的歌曲中找出影響他音樂創作的軌跡。雖然Elliott Smith從小父母就離異並且因為繼父度過不開心的童年，但青少年時期又重新與生父團聚一塊生活。父親曾教他彈奏Bob Dylan的〈Don't Think Twice, It's All Right〉，他也因此喜歡上Bob Dylan的音樂以及歌詞，另一個啟發他音樂創作的樂團則是The Beatles，他曾提到《The White Album》是一張使他成為音樂人的專輯，這兩個六零年代的搖滾音樂神話深刻的為Elliott Smith的音樂創作打下基礎。

如果看過電影《美國心玫瑰情》，應該會聽過Elliott Smith翻唱The Beatles的〈Because〉，Elliott Smith純粹的歌聲在歌曲的開頭就相當震懾人心，即使沒有樂器伴奏，他憂鬱厚實的歌聲就足以改變了一切，他在這首翻唱中給人一種穿透人心的感覺，比原唱還令我喜歡。他翻唱過的披頭四曲目還不只這首，還有〈Revolution〉、〈Blackbird〉、〈I'll Be Back〉、〈For No One〉等，也包括了團員John Lennon的〈Jealous Guy〉和George Harrison的〈Isn't it a Pity〉，其中不少曲目只有在他現場演出才會翻唱。Elliott Smith歌為什麼會如此扣人心弦，我想他從披頭四的音樂中學到相當多的東西，將他們漂亮的吉他和弦行進、撥弦方式、流行的旋律都吸收為用，如果說披頭四和狄倫是六零年代最會寫歌的樂團與歌曲創作者，那Elliott Smith或許是九零年代配得上和他們擁有同樣稱號的人之一，他曾說他的音樂比起民謠音樂更具有流行音樂的本質，這也表達他創作歌曲的優先要素是擁有好聽的旋律。

他在現場以Bob Dylan的唱法唱著〈Ballad Of A Thin Man〉，是我認為他所翻唱過的狄倫歌曲中最好聽的一首，整體歌曲的神韻都有抓到，還有〈When I Paint My Masterpiece〉也相當不錯，狄倫戲劇化的粗嗓始終是別人無法模仿的特色，但聽到後來不得不承認Elliott Smith的歌聲比狄倫來得好聽。他的翻唱清單上還有Neil Young的〈Harvest Moon〉和〈Out On The Weekend〉，不過比原曲的節奏稍微快了一些，從這些歌曲可以瞧見在他心中這種懷舊的浪漫情懷是永遠不會消失的。

提到浪漫，怎麼能不聽他翻唱The Kinks的〈Waterloo Sunset〉。打開窗戶，只要看著滑鐵盧車站的黃昏就能看見天堂，描述美好瞬間的這首歌從Elliott Smith口中唱出的是日落前殘留餘溫般的溫暖，好似他的生命轉瞬就消逝，但溫暖的感覺卻永遠刻記在心上。

另一首令人感動的翻唱是他重新詮釋Big Star的〈Thirteen〉，沒有什麼特別的理由就是單純的覺得很感人，可能這首歌本身就具有一種回顧青春的動人之處，歌詞可能寫的就是你的青春期，當時的整個世界就是搖滾樂與女孩，當唱到” Rock 'n Roll is here to stay , Come inside where it's okay”眼眶都會有點濕潤。

其他翻唱還有Nico的〈Chelsea Girls〉、Zombies的〈Care Of Cell 44〉、Blue Öyster Cult的〈Don't Fear the Reaper〉、Built To Spill的〈Car〉和早期鄉村歌手Hank Williams Sr.以及Willie Nelson的一些曲子，比較特別的是他還翻唱過Oasis的〈Supersonic〉，算是所有翻唱歌曲裡面年代最與他相近的。

聽完這些翻唱，好像又重新複習了一遍搖滾樂簡史，想跟Elliott Smith一樣會寫歌，想必他所做過的功課都得做過一遍。在這個寫好一首歌都很困難的年代，回去聽聽，彈彈些老東西總有些靈感，繼續將搖滾樂的傳承性發揮下去。當我們翻唱Elliott Smith在某種意義上也把他的歷史繼續傳遞下去，就如同他所翻唱過的這些曲子一般，深入去發現音樂與音樂間密不可分的關係真的是很有意思的一件事。

你可以在連結中下載到Elliott Smith在現場翻唱過的歌曲。 

by pblue