Sunset Rubdown - Dragonslayer (2009)

因為非常喜歡加拿大音樂人Spencer Krug化名的Moonface今年出的專輯《Julia With Blue Jeans On》，忍不住又拿他過去的作品出來聆賞。Spencer Krug是近年來獨立樂界最活躍且多產的音樂人之一，從2005年至今參與了多個樂團並推出至少二十張作品，Wolf Parade樂團的專輯可能是其中最受歡迎的，他加入另一位加拿大才子Carey Mercer的樂團Frog Eyes，以及他和Carey Mercer及Destroyer的Dan Bejar一起組的樂團Swan Lake所發的專輯都極為怪異，不過他以Sunset Rubdown名義發行的專輯應該是開始Moonface計劃之前最出色的作品，而Sunset Rubdown2009年推出的最後一張專輯《Dragonslayer》為這個計劃作出了最棒的生涯總結。

Sunset Rubdown原本是Spencer Krug的個人計劃，隨著創作趨於複雜，Krug便找了其他團員入團，到了發行《Dragonslayer》時，Sunset Rubdown已經是五人組合，新加入的鼓手Mark Nicol讓Sunset Rubdown的音樂聽起來更富韻律性，不再像是Spencer Krug的一人獨秀。《Dragonslayer》完全是現場收音錄製而成，整張專輯聽起來非常自然並且充滿生命力。

《Dragonslayer》只有八首歌曲，每首歌都超過四分半鐘，終曲〈Dragon's Lair〉更長達十分半鐘，但是Krug和團員似乎下定決心要讓歌曲的每分每秒都獨具意義，每首歌的結構都以戲劇化的方式演變數次，帶聽眾踏上驚奇不斷的音樂冒險之旅。他們的音樂中有足夠令人留下印象的重複片段，但即使是重複之處，團員的音樂演奏每次都有微妙的不同，所以即使專輯聽了很多遍，每次聆聽都會再有新的發現，樂趣無窮。Spencer Krug略為誇張的聲音表情，特別是一些「喔、啊」的部份或許剛聽的時候不太容易接受，但他的熱情非常具有感染力，他筆下那些超現實的場景瞬間變得栩栩如生。

歌詞主題與意象正是這張專輯最令我感動的地方。Krug的歌詞就如同傳說中的那麼華麗與奇幻，但不知道為什麼，我覺得他確實成功地用他花俏的語言捕捉到年輕人的生活本質。例如開場曲〈Silver Moons〉描述社會生活讓人獲得及失去的部份，我也是第一次看到有音樂人將拉砲慶祝的紙花用在悲傷的情境中。

紙花紛飛而逝，宛如馬車移動軌跡中散落的枯葉。這原本是我的宴會，直到妳請我離開，現在妳擁有了銀色的月亮 ...

我動身前往芭蕾舞會，想要展現一番那些古老的技巧。告訴新來的小朋友我把酒藏在哪裡，告訴他們的父親我要交棒了。

嘿，也許這些日子已經一去不復返，你知道的，我比任何人都熱愛這些時刻。 ...

妳身上穿的禮服皺褶間，藏著洶湧海浪與廣場上的遊行示威。妳的髮絲隨著康加舞的吆喝聲擺動的日子已然逝去。

較為直率的獨立搖滾歌曲〈Idiot Heart〉探討了混亂的感情關係，Krug似乎痛恨歌曲中的對象陷入泥淖無法自拔，歌曲最後和女主唱Camilla Wynne Ingr用惡毒又帶點戲謔的字句獻給這個人。

我希望你死時穿著一雙好走的鞋，因為你要走好久才會到達你該去的地方。

〈Apollo and the Buffalo and Anna Anna Anna Oh!〉融合自然界、希臘神話和個人經驗而完全不顯突兀，Krug提到美洲野牛的絕跡、希臘神祇阿波羅和他的妹妹阿蒂蜜絲。歌曲中的主角Anna應該是因為結婚冠夫姓而「改名」，而周遭的朋友再也回不去原本天真、單純的生活。接續的〈Black Swan〉的歌詞「My heart is a kingdom/where the king is a heart/and my heart is king/The king of heart」有如繞口令一般，不過似乎也是在處理復仇、人性黑暗面與幻滅的問題，時而出現的單音鍵盤讓人想起David Bowie七零年代的作品。

旋律豐富的〈Paper Lace〉有另一個較為安靜的版本收錄在Swan Lake同年的專輯《Enemy Mine》中，此處的版本除了樂器編排變豐富以外，也多了一種悲喜交集的氣氛。聆聽時，我很好奇為什麼Krug會選擇用「紙蕾絲」來作為象徵，但它確實非常貼切地代表了美麗、脆弱、易碎的事物。

Spencer Krug在這張專輯中還打破了許多搖滾樂的常見論述傳統。我目前最喜歡的歌〈You Go on Ahead (Trumpet Trumpet II)〉是關於將創作責任或主導權讓給另一個更優秀的人。在歌曲不停歇的轉折間，完全可以感受到敘事者自己已經用盡氣力且逼近瘋狂，但接近尾聲時，他似乎打算不顧這種艱難情況而繼續撐下去，這首歌對於疲累、崩潰及勇氣的三種情緒的雜揉實在是妙不可言。假設敘事者的觀點與Spencer Krug本人一致，〈Nightingale/December Song〉就是最有力的宣言。搖滾樂巨擘Neil Young曾在歌詞中寫道「It's better to burn out than to fade away」，Spencer Krug卻駁斥這種說法，他唱道，許多人嚮往像突然出現的流星一般發出耀眼光芒，但在星火倏然消逝後，他餘燼中的依稀微火到了萬物枯槁的冬日還能夠帶來溫暖。這首歌可以有多種解釋，不過Krug的態度令人耳目一新，他已經看透名氣與造神運動背後的空無，希望展開長期的音樂生涯。

終曲〈Dragon's Lair〉與專輯名稱《Dragonslayer》發音相似，是Krug愛用的文字遊戲。這首歌老實說有點太長、過於矯飾，不過其中的訊息充滿勇氣，鼓勵冒險。開頭和〈Silver Moons〉遙相呼應，敘事者離開派對，結束了某種自我探索的旅程，他已經重新上發條，準備應戰，非常有趣的是，他的敵人之一竟然是「評論家和他們失望的母親」。他周遭有些無關緊要的爭端，同時也有許多赫赫有名的英雄為他立下典範，但他的目標是要展開「更大規模的戰役」。

由於一些私人因素，或許有很長一段時間，甚至再也不會有Sunset Rubdown的專輯了，除了感到惋惜以外，也很慶幸至少他們是在最美好的時刻結束，《Dragonslayer》也是一張值得一再重複聆聽的專輯。在歲末年初之際，我們需要訂立新計畫的動力和釐清重要事項的智慧，《Dragonslayer》提醒我們要奮力保護對我們來說是珍貴的資產，不要受到名氣與財富迷惑，並且勇敢追求有意義的目標。

by Debby

【2013年終榜】DOPM今年最喜歡的專輯1到5名

這是年終系列的最後一篇了（21-30、11-20、6-10名），祝大家新年快樂。新的一年我們還會在這邊為大家介紹音樂。

5. Unknown Mortal Orchestra - II

D: 如果喜歡Lo-fi美學的話，Unknown Mortal Orchestra的專輯我覺得是今年最棒的作品，因為採用類比錄音，整張專輯聽起來聲音很溫暖。Ruban Nielsen寫的旋律有點奇怪，可是又很catchy，歌詞中暗示一些底層生活的混亂與困頓，但也沒有到自怨自艾的程度，很多地方Nielsen還表現出抗拒安穩感誘惑的姿態，讓我覺得很感動。

P: 嗯嗯，這張專輯的旋律真的都編的滿好聽的，有點披頭四但又不會太俗氣，低傳真的感覺聽起來真的很不一樣，還有暖陽一般的吉他音色。

D: Ruban在古老雋永的旋律中融入一些新的元素，像〈So Good At Being In Trouble〉的R&B唱腔、〈Dawn〉低傳真又有點惡搞感覺的電子音樂。然後這張專輯的快歌很神經質但有種很特殊的活力，像〈No Need For A Leader〉和〈Faded In The Morning〉莫名地嗨（但歌詞很黑暗），大概Ruban的唱腔真的很怪異吧。

P: 他在專輯中的唱法聽起來是用假音，但在Youtube用原來的聲音唱聽起來就很不習慣，所你覺得這張專輯跟上一張最大的不同在哪？

D: 第一張專輯算是初試啼聲，所以比較依賴hook，另外又是他一人在家裡錄的，人聲疊了很多層，在現場會更難表現出專輯的感覺，但我猜第一張專輯說不定更容易讓人接受喔。第二張專輯是在他在很糟糕的情況下巡迴後錄的，整體感覺比較悲傷，然後也納入更多曲風。

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4. Nick Cave & The Bad Seeds - Push The Sky Away

P: 這張是我年中很喜歡的專輯，要把Nick Cave所有的專輯都細聽一遍要花不少時間，我也都還沒完全聽完，不過從《Push The Sky Away》開始入門也是不錯的選擇，他們已經是一組很老練的樂團了，所以音樂真的沒什麼好挑剔的，Nick Cave用歌詞說故事的能力還是一樣驚人。

F: 是阿，這張對我來說，是一張相當慢熱的專輯。可能我對他的音樂還談不上熟悉，不過我覺得他像是 Tom Waits 這類奇葩音樂人。音樂生涯一路走來，各種樣式的路都走過，但當你聽到他們的音樂，可以毫無疑問的確認這就是他們獨特的聲音，他們的音樂。而且幾乎可以保證，沒有濫竽充數的作品。

D: Nick叔還是寫著穨靡、寓意深遠的故事，但他已經不是當年的狂放少年，唱法較為沙啞而且有點抽離，譬如說在〈Water's Edge〉這首歌他成為一個旁觀者，讓Bad Seeds團員多樣化的演奏來展現出戲劇性。他也試圖適應這個新時代，在第一首歌〈We No Who U R〉使用網路世代愛用的縮寫，並在〈We Real Cool〉提到資訊的爆炸與無用，他已經疲累，但他不會停止「Push the sky away」。所以sky可能是什麼呢？

P: 他在演唱會說〈Push the Sky Away〉是一首關於牛的歌嗎？所以我還是搞不太懂，但整首歌看起來是在說要有能夠Push the sky away的那種力量吧，最後一句「And some people/ Say it's just rock'n roll / Oh, but it gets you / Right down to your soul」是在說搖滾樂不只是音樂更是可以穿透靈魂的東西嗎？

D: 嗯，看他們的現場影片真的可以感受到搖滾樂穿透靈魂的力量。他們今年還有出一張現場專輯《Live from KCRW》也是非常的讚！

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3. Moonface - Julia With Blue Jeans On

D: 我第一次播放這張專輯的時候，聽到〈Barbarian〉就覺得，哇，這是什麼，也太好聽了吧，接著聽下去，每首都一樣讚。

P: 對啊，如果聽過Moonface (Spencer Krug) 之前的作品，會覺得這張專輯不太像他的音樂風格，畢竟他之前的音樂比較不正經，這張就顯得正常許多，而且只用鋼琴來編曲，鋼琴編曲也不稀奇重點還是他寫的歌都很好聽，是一張優雅、深情的作品。

D: 雖然算是Spencer Krug比較正經的作品，他還是使用了一些奇怪的譬喻。像深情款款的〈November 2011〉就有一句歌詞是「讓我引領你，像小羊領著屠夫到刀鋒一般」，意思是他自己會因此毀滅嗎？副歌又唱到「Baby we both know we are both crazy」，他真的很瘋，但他寫的鋼琴旋律好美。

P: 〈November 2011〉大概是今年最美的一首歌，如果一個人一輩子可以寫一首很美的歌那其實也不算白活了，所謂靈魂的證據就是這麼一回事吧，藝術家通常都是不朽的。

D: 嗯，聽完他今年的作品，我相信Spencer Krug會成為/已經是一位偉大的藝術家，他的作品一定會不朽。其他首歌也是非常美，像我非常愛的〈Dreamy Summer〉、〈Love the House You're In〉、〈First Violin〉，還有專輯同名歌曲〈Julia With Blue Jeans On〉，他的戀人也和他一起留名了，和許多偉大作家筆下的愛慕對象一樣。

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2. Yo La Tengo - Fade

F: 我真的很喜歡這張專輯，應該是今年最常聽的專輯吧！

P: 我年初的時候也是每天聽，他們的音樂有種其他樂團所沒有的溫暖，《Fade》也是一張很有溫度的作品。

F: 你說道重點了，就是那股特別的溫度！讓除了音樂好聽外，更多了那一份真實感、親切感。

D: Ira之前身體微恙，還能聽到他做出這麼溫暖的音樂，特別覺得要好好珍惜。

P: 但這張專輯不像以往在最後會有一首長度比較長的歌曲，這是我不習慣的地方，哈！

F: 哈哈，不過我好喜歡阿！（我就一直重複這句話就好了．．．）

D: 哈哈，我猜Tortoise的鼓手John McEntire也有把《Fade》變得更迷人，我好喜歡〈Stupid Things〉那躍動的感覺。

P: 在John McEntire的製作下有些歌曲的節奏聽起來會有Krautrock的感覺，我覺得是跟他們以前不太一樣的地方，整體聽起來的氛圍也精緻許多。

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1. The Knife - Shaking The Habitual

P: 這張專輯大概是他們實驗性最強的一張作品，當然我也很喜歡上一張《Silent Shout》，不過《Shaking The Habitual》聽起來更有野心，有些樂迷可能會不習慣這樣的改變，他們本來就很特別了，這次更是突破了自己的框架。

F: 這張的野心實在是太大了，很容易掉入artsy fartsy 的框框，不過，我覺得他們是很用心，也有魄力的。很多專輯裡的想法和概念是一般音樂人根本不會想要去碰的。

P: 而且這張專輯的包裝很有趣，裡面有附兩張漫畫海報，講的是如何終結巨富，方法都有點不可思議，但又好像有點道理，世界上所有的財富都聚集在1%的人身上，其它社會問題就變得更複雜，不過這跟他們音樂不是有那麼直接的關聯(至少他們在歌詞沒有積極的討論這件事)，比較像是在宣導的手法。

D: The Knife在音樂形式上也在挑戰聽者的聆聽習慣，專輯的A面B面之間有一首長19分鐘的環境音效〈Old Dreams Waiting To Be Realized〉，其實我自己聽到那邊也會有點不知所措。他們還是非常特立獨行敢在這個追求速度的年代考驗聽眾的耐心。結果昨天去唱片行看到《Shaking the Habitual》有出簡短版，直接把那首歌抽到，或許少了它也不會影響專輯主題吧。

P: 說起來這不是一張可以一直讓人重覆聆聽的專輯，畢竟有很多長篇的環境聲效，就我來說也是會挑裡面的幾首歌來聽，對照我們去年的第一名專輯Swans的The Seer也同樣不是一張可以輕鬆聆聽的專輯，你們會覺得挑戰聽眾的耳朵是會給予專輯正面評價的因素之一嗎？

F: 這麼說好了，有挑戰的音樂作品，只能稍稍加點分吧。但不是決定性的原因，因為要挑一張很難聽很難接受的專輯也很簡單。我覺得主要在音樂人本身必須要很了解他們在做的音樂，並有充分的才能去運用他們手上所有的去表達他們所想要傳遞的。這樣講會不會很自以為是啊?

D: 不會啊，我覺得The Knife要傳遞的訊息是有意義、有力量的，背後有很深的內涵，如果只是怪異但沒有完整的概念，聽了之後會感到驚豔，但感動不會持續太久...

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Top 30專輯純文字版：

1. The Knife - Shaking The Habitual
2. Yo La Tengo - Fade
3. Moonface - Julia With Blue Jeans On
4. Nick Cave & The Bad Seeds - Push The Sky Away
5. Unknown Mortal Orchestra – II
6. Anna von Hausswolff - Ceremony
7. Primal Scream - More Light
8. Jenny Hval - Innocence Is Kinky
9. The National - Trouble Will Find Me
10. Sebadoh - Defend Yourself
11. My Bloody Valentine - m b v
12. Kurt Vile - Wakin On A Pretty Daze
13. David Bowie - The Next Day
14. Bill Callahan - Dream River
15. Jessy Lanza - Pull My Hair Back
16. 林生祥 - 我庄
17. Danny Brown - Old
18. Johnny Marr - The Messenger
19. Orchestral Manoeuvres in the Dark - English Electric
20. Friendzone - DX
21. 洪申豪 - Light Coral
22. Dan Friel - Total Folklore
23. Ty Segall – Sleeper
24. Arcade Fire – Reflektor
25. Weekend - Jinx
26. Disclosure - Settle
27. Kitchens of Distinction - Folly
28. Colin Stetson - New History Warfare Vol. 3: To See More Light
29. Melt-Banana – Fetch
30. Nine Inch Nails - Hesitation Marks

Staff Lists:

F的Top 30：

1. Yo La Tengo - Fade
2. Danny Brown - Old
3. The Knife - Shaking The Habitual
4. Jenny Hval - Innocence Is Kinky
5. Friendzone - DX/Kuchibiru Network 3
6. The National - Trouble Will Find Me
7. Disclosure - Settle
8. Bill Callahan - Dream River
9. Moonface - Julia With Blue Jeans On
10. Anna von Hausswolff - Ceremony

以下不分名次：

• A$AP Rocky - Long.Live.A$AP
• CFCF - Music for Objects/Outside
• Dan Friel - Total Folklore
• DJ Koze - Amygdala
• Drake - Nothing Was The Same
• James Blake - Overgrown
• Janelle Monae - The Electric Lady
• Jessy Lanza - Pull My Hair Back
• Kurt Vile - Wakin On A Pretty Daze
• Majical Cloudz - Impersonator
• Mount Kimbie - Cold Spring Fault Less Youth
• My Bloody Valentine - m b v
• Nick Cave & The Bad Seeds - Push The Sky Away
• Postiljonen - Skyer
• Prefab Sprout - Crimson/Red
• Rhye - Woman
• Shad - Flying Colours
• The Embassy - Sweet Sensation
• Young Galaxy - Ultramarine
• 洪申豪 - Light Coral

P的Top 30：

1. Primal Scream - More Light
2. The Knife - Shaking the Habitual
3. David Bowie – The Next Day
4. Moonface - Julia With Blue Jeans On
5. Yo La Tengo – Fade
6. 林生祥 - 我庄
7. Nick Cave and The Bad Seeds - Push the Sky Away
8. My Bloody Valentine – m b v
9. Unknown Mortal Orchestra – II
10. Sebadoh - Defend Yourself
11. Melt-Banana – Fetch
12. Nine Inch Nails - Hesitation Marks
13. The National - Trouble Will Find Me
14. Kurt Vile - Wakin on a Pretty Daze
15. Savages - Silence Yourself
16. Fuck Buttons - Slow Focus
17. Jesu - Every Day I Get Closer to the Light From Which I Came
18. The House of Love - She Paints Words In Red
19. Girls Names – The New Life
20. Jessy Lanza - Pull My Hair Back
21. Orchestral Manoeuvres in the Dark - English Electric
22. Son Lux – Lanterns
23. Deerhunter – Monomania
24. Johnny Marr - The Messenger
25. Arcade Fire – Reflektor
26. Veronica Falls - Waiting For Something To Happen
27. 洪申豪 - Light Coral
28. Swearin' - Surfing Strange
29. Ty Segall – Sleeper
30. Weekend – Jinx

D的Top30：

1. Unknown Mortal Orchestra - II
2. Moonface - Julia With Blue Jeans On
3. Yo La Tengo - Fade
4. Nick Cave & the Bad Seeds - Push the Sky Away
5. Kurt Vile - Wakin on a Pretty Daze
6. Sebadoh - Defend Yourself
7. Anna Von Hausswolff - Ceremony
8. The Knife - Shaking the Habitual
9. Kitchens of Distinction - Folly
10. Colin Stetson - New History Warfare Vol. 3: To See More Light
11. The National - Trouble Will Find Me
12. Richard Buckner - Surrounded
13. My Bloody Valentine - m b v
14. Jenny Hval - Innocence Is Kinky
15. Johnny Marr - The Messenger
16. Primal Scream - More Light
17. Bill Callahan - Dream River
18. Jessy Lanza - Pull My Hair Back
19. 洪申豪 - Light Coral
20. Dumb Numbers - Dumb Numbers
21. Orchestral Manoeuvres in the Dark - English Electric
22. Retribution Gospel Choir - 3
23. Jim James - Regions of Light and Sound of God
24. Weekend - Jinx
25. Ty Segall - Sleeper
26. Grant Hart - The Argument
27. The Besnard Lakes - Until in Excess, Imperceptible UFO
28. 林生祥 - 我庄
29. Dan Friel - Total Folklore
30. Arcade Fire - Reflektor

【2013年終榜】DOPM今年最喜歡的專輯6到10名

公佈完21-30、11-20名後，前10名照往例以聊天方式介紹。

10. Sebadoh - Defend Yourself

D: Sebadoh終於在14年後又出新專輯了，雖然兩年前看過表演，推出新作品是意料中的事，不過Lou當初組Sebadoh算是有點和Dinosaur Jr.對打的態勢，現在兩團竟然可以並存甚至還開心合照)，人生真的很奇妙。創作主題方面，Lou還是一樣過於誠實，他也因此吃了些苦頭，不少音樂大站的樂評都聚焦在他的私人生活。不過我想他應該不會這樣就卻步，還是會真誠地寫出自己當下的感受。〈I Will〉、〈State of Mine〉（聽完現場之後有比較喜歡了）都是率真的indie rock歌曲，〈Let It Out〉則深情款款。Jason寫的歌出乎意料之外都很棒，甚至好過Lou寫的。

P: Jason的歌還是一樣的奇怪，他的音樂比Lou還要Hardcore有力量很多，但Lou寫的歌旋律還比較好的，現代的獨立搖滾都不流行這種直率的風格了是相當可惜的一件事。

D: 對呀，Sebadoh的團員就是三個不修邊幅的大叔，用三件樂器表達出內心最真實的情感，要用最簡單的方式展現出力量真的很不容易。可惜他們現在不用類比錄音了，Lou說他原本的卡帶錄音機壞了，他自己不會修理，而且成本太高。

P: 現在數位錄音反而省成本啊，當然也可以刻意製作成假Lo-Fi的效果，總之不管高低傳真，好音樂依舊還是好音樂，那這張跟《Bakesale》、《Harmacy》比較呢，會是他們從《Bakesale》之後最好的作品嗎？

D: 我覺得《Bakesale》之後的專輯各有優缺點。《Harmacy》當中Lou寫的歌是他的創作高峰，但整張專輯被鼓拖累；《The Sebadoh》製作規格比較好，但缺少一首一擊必殺的經典歌曲；《Defend Yourself》風格銜接很順，不過Lou聽起來有點累？我不知道耶，或許這些專輯都沒辦法超越《Bakesale》。但我記得Lou說過，他相信他自己最棒的作品還沒寫出來，他只要抱著這樣的信念一直創作下去就夠了。

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9. The National - Trouble Will Find Me

D: 雖然《Trouble Will Find Me》剛發行的時候，覺得各家網站的評價有點過譽，但整年下來其實還蠻常聽的，也有一些相當不錯的歌。

P: 初聽的時候並沒有太多的感覺，沒有特別吸引人的單曲，可能會對〈Sea of Love〉比較有印象，不過整體聽起來並不會太糟，走的是相當平穩的路線。

F: 或許就是因為剛出的時候，都被大家捧在手心，但以我以前還算是他們的死忠歌迷聽來，實在覺得吹捧的有點過了。所以才寫出那篇貶多於褒的樂評...  但是，我想說其實因為這張是The National的專輯，才會有這樣的失落感。他們過去的專輯，把樂迷對他們的水平標準提高了許多。今天如果是一個新團，發了這樣一張專輯，我或許就會格外的刮目相看。

就像Spencer Krug提到他最近喜歡的音樂，就提到 The National 的這張專輯。說他是在朋友家幫忙油漆，無意間把整張專輯從頭到尾仔細地聽了一遍，事先並不知道是The National的專輯。聽完之後，他覺得這音樂非常簡單直接，但是歌詞卻非常能帶入情境，有時候音樂能做到這樣就已經很棒了。後來問了朋友才知道原來是The National的新專輯。有時候，要真正不帶著成見去體驗音樂帶來的感受是不太現實的，特別像我們這些時時都在注意新音樂的人。

D: 是啊，平心而論我覺得這張專輯的前半段很好聽，大概〈Graceless〉之後就有點在拖延的感覺，歌曲的型態也在重複。不過前面有幾首幾乎可以排到The National所寫過最棒歌曲的前幾名，我非常喜歡〈Demons〉和〈Fireproof〉。

P: 這張專輯還是給我一種說不出是什麼的悶，還是比較喜歡一些他們比較放得開的歌。

D: 對呀，他們的混音不知道為什麼很混濁，可能是要做出大都會的擁擠、壓迫感？應該是我想太多... 還是比較喜歡《Boxer》和更早之前比較乾淨的聲音。

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8. Jenny Hval - Innocence Is Kinky

F: 這張聽下來有點像是在看禁片的感覺，如果有警告的話，上面應該要寫上：本專輯內有驚悚聲音效果和限制級內容，部分片段可能造成聽者精神不適，請聆聽者自行承擔風險。

D: Jenny應該涉獵了多樣的音樂，用獨樹一格的方式把搖滾樂、民謠、電子樂結合，再用她表情多樣的歌聲唱出內心最深處被壓抑的慾望，好像在看張力十足的劇場表演。

F: 是阿，聽起來非常有挑戰性。她自己也說了，上一張專輯偏向於民謠的風格，讓她感覺在表演的時候好像不太能放得開。所以，在創作這張專輯時，選擇了用更極端更猛烈的表現意識。所以聽起來也像是一場近似avant-garde的歌舞劇。

D: 她也說，她並不想描寫一個像套用了Instagram濾鏡的世界，而想呈現真實、扭曲的一面。我不確定她是不是有批判的意味，不過讓聽眾長大是件好事，我常常覺得現在的歌曲都在幼齡化，但社會不是那樣運作的。不管喜不喜歡，情色文化都是社會上難以忽視的一塊。

F: 是阿，像是 Miley Cyrus 或是 Lady Gaga 穿著內衣和一群裸著上身的男舞者共舞，這不就是情色文化和流行音樂文化的融合嗎？這些影片不就是要挑逗男性的慾望，並告訴女生這樣的打扮和行為才是美麗性感的？多麼幼稚天真的方式！但卻他媽的很有用！還是一堆人聽著這些音樂，因為也是一樣幼稚天真。就像專輯名稱一樣，Innocence Is Kinky (天真卻挺變態)！

D: 對呀，我想Jenny可能是希望我們對這些事情都要有自己的立場，不要盲從流行文化。然後她應該是Swans迷喔，最後一首歌叫做〈The Seer〉。

F: 是阿，不過這張專輯和《The Seer》和《Shaking The Habitual》一樣都不是一張會讓人想要重複聆聽的專輯。

D: 哈哈，我們專喜歡選這種的，但也是一聽就不會忘記的。

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7. Primal Scream - More Light

P: 會選這張專輯進來的原因其實就在專輯的第一首歌〈2013〉，它提醒了我們即使到了〈2013〉還是有許多未解的問題，龐克音樂了又去，什麼都沒改變，到了2013年，對於那些覺得搖滾樂可以改變世界的人們來說，是不是該認清些什麼，Bobby提到了那些退位、逝世的政治人物的政策依舊影響著整個國家，所以他從今年回顧過去，發現一些根本不會改變的事實，雖然他的結論是年輕人的革命，但我覺得就算沒辦法做到那樣的程度，現在的年輕人也必須去思考能為這個地方做些什麼，無論行動、評論、參與與社會聯結的藝術創作都好，最重要就是表現你的想法是什麼，並且與反對你的人溝通。好像有點扯遠了。

D: 很多人說搖滾樂手老了，反骨精神一定會消逝，Bobby就是這種說法最棒的反證。他以過來人的身份指導這一代的我們該怎麼做，很多場合都缺少這樣的傳承。

P: 薑還是老的辣，他們自從《XTRMNTR》之後的專輯都沒有太驚人的表現，不過《More Light》就不太一樣，爵士、藍調、另類搖滾全部兜在一塊，可聽性或許還比《XTRMNTR》來得高，地位肯定不會比《Screamadelica》來得高，但也相當接近了。Primal Scream是一組可變性相當高的樂團，大概除了重金屬之外的搖滾類型都會玩，有海綿一般超強的吸收力，聽這張專輯就可以感受到Bobby的野心（我都忘了他是玩Indie-pop出身的了）。

D: 《More Light》的曲風多變，不過聽的時候並不會覺得負擔很重，專輯很長，從頭到尾大體上都維持一致的水準，用第一支單曲〈It's Alright, It's OK〉收尾真的好勵志，Bobby永遠要當個誠實面對自我並樂於幫助他人的人。

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6. Anna Von Hausswolff - Ceremony

D: Anna的專輯非常莊嚴、隆重，從第一首歌開始，就感覺自己好像走進了教堂，注視著正在上演的神聖儀式。最近創作哥德風音樂的女伶又多了起來 (Julia Holter、Chelsea Wolfe)，不過Anna的作品我覺得是當中最成熟、最完整的。

F: 我也這麼覺得，哥德式的音樂有時候聽起來好像就是要讓人覺得毛骨悚然，可是Anna走的是完全不同的套路。似乎把整個重心放在音樂上，為的不是做出甚麼嚇人的效果，而是利用傳統的教堂管風琴營造出令人敬畏的神祕感和莊重感。

D: 整張專輯都是非常用心創作的音樂，不知道北歐的音樂人為什麼常常能傳達特別深刻的情感。除了莊重以外，〈Liturgy of Light〉和〈Harmonica〉等歌曲也是很淒美，聽的時候腦海中浮現許多畫面。順便一提，〈Sova〉的音樂旋律和Shearwater的〈Hidden Lakes〉結尾非常相似，應該是巧合。

F: 挖塞，真的很像！感覺就像是拿了他們的旋律然後用 Philip Glass 式的大量重複演奏方式，作為曲子前半段的 build-up，然後我很喜歡她用高音唱些聽不懂的詞 (咒語?) 後面的那段吉他鏗鏘的激情演奏，感覺很澎湃。她用教堂管風琴和歌聲施法，讓達到高潮的情感洪流淹沒了聽眾，並帶他們進入到心靈深處那超乎想像的黑暗森林。

D: 形容得真好！每個人生命中都一定會遇到無邊的黑暗，Anna先為我們召喚了黑暗，讓我們的心靈得到洗禮。

F: 我還真想去教堂裡聽她的現場表演，應該會很特別吧！之前在瑞典的教堂，意外地聽到他們在演奏古典歌曲，那管風琴的聲音更是幾百米外就能聽到了。坐在裡面聽應該更加震撼吧！

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