到NPR試聽Morrissey的新專輯《World Peace Is None Of Your Business》。
Read MoreWhite Lung - Deep Fantasy
《Deep Fantasy》是加拿大硬蕊龐克樂隊White Lung首次在獨立廠牌Domino下所發行的專輯,有別與前兩張的製作,《Deep Fantasy》聽起來更加具有力道,曲與曲之間的搭應相當的流暢,整張專輯沒有一首歌是超過三分鐘的,他們在二十多分鐘之內就把十首歌從你的喇叭轟出,讓人聽得腎上腺素直升。
White Lung的女主唱Mish Way是整個樂隊的能量核心,她受到九零年代初期Riot grrrl音樂場景以及女性主義的啟發,在歌詞中表達女性所受到的壓迫與恐懼,並極力對抗性別歧視的意識,但他們並不希望被人們貼上Riot grrrl的標籤,場景已成過往,他們做的是自己的音樂,並不屬於某一個特定的場域。大學就讀創意寫作的Mish Way因為修讀女性主義哲學而打開了她對性別的觀點,也在網路媒體上擔任專欄作家,直接了當的談論性與性別的各種議題,也鼓勵女性不要畏懼談論這些事物,但她在White Lung歌詞上則選擇用比較隱晦的方式來表達她的觀點以及情緒,Mish Way並不想讓White Lung成為一個政治立場鮮明的樂隊,因為她並不想用這些立場分化其他人。
在White Lung的音樂上,吶喊做為一個明顯的表徵,誰掌握了聲音誰便掌握了權力,Mish Way用她充滿力量的嗓音將女性失去的權力奪回,幾乎快將她的肺給喊了出來,但與以往的作品相較,這次她明顯的將更多的情緒放進聲音中。而White Lung的另一個令人注目的聲音就是吉他手Kenneth William所彈奏的Riff,從一開始的〈Drown With The Monster〉就能感受到一波又一波的力量和旋刷奏,尖銳的Riff不時從而耳邊快速的畫過,雖然接下來的歌曲以相似的編曲行進,但你不得不說他快速富變化性的彈奏方式很引人入勝,沒有Melt Banana的吉他手Ichirou Agata這麼花俏,但個人風格還是有成功的建立起來。
〈Snake Jaw〉講的是女性對於外界觀感的自我掙扎,當我們被告知女生就是要瘦、要妝扮,但事實上沒有人可以決定妳並須看起來像什麼,或該做什麼事。專輯中最吵鬧的歌曲〈I Believe You〉受到The Runaways女主唱Cherie Currie的自傳Neon Angel: A Memoir of a Runaway影響,將女性在性暴力底下的恐懼表現出來,Mish Way說:如果有人只是因為你的性別,想從你身上奪走任何東西,告訴他們,別想!
White Lung在以女性主義為立基的《Deep Fantasy》上將音量開的更大,除了挑釁與憤怒之外,更是對抗整個荒謬的性別文化。
by pblue



試聽Spoon的新歌〈Do You〉
試聽美國德州獨立樂團Spoon新專輯《They Want My Soul》中的單曲〈Do You〉。
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Trip-hop三巨頭之一的Tricky即將在九月發行新專輯《Adrian Thaws》,試聽新歌〈Nicotine Love〉。
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美國樂團Should在九零年代時曾是美國Shoegaze場景的重要樂團,因為沒有響亮的名字,加上融合了shoegaze、indie pop、slow core、post-rock卻仍然低調謙遜的風格,一直到獨立廠牌Captured Tracks於2011年重新發行他們的首張專輯《A Folding Sieve》之前,聽他們音樂的人並不多。2011年,Should在休息13年後復出推出第三張專輯《Like a Fire Without Sound》,拋去了年少的浮躁,風格轉為澄淨、溫煦、迷人的花草小品,但要是喜歡他們過去微噪的吉他聲調,或許會有些失望。今年的新作《The Great Pretend》名字取自上一張專輯的終曲,在前一張專輯的溫婉旋律上加回剛組團時的迷濛噪音,清爽不膩的音樂在炎夏聽起來十分消暑。
錚錚的吉他噪音開啟了第一首歌〈Don't Send Me Your Regrets〉,主腦Marc Ostermeier輕輕地唱著既定的往事無法改變的無奈,也定調了專輯的主題是關於一些生命中微小、無可挽回的失落。接續的〈Loveless Devotion〉翻唱自紐西蘭樂團Over the Atlantic的作品,Should的版本起初比原曲和緩,中間出現一段扭曲的吉他橋段,巧妙融入Should早期較具實驗性的風格。躍動的鍵盤點綴了下一首歌曲〈Mistakes Are Mine〉,敘事者自行承擔感情失敗的原因而沒有怪罪對方,Marc Ostermeier隨著鼓與琴鍵聲拋擲出每一個充滿懊悔的音節,不過這首歌保留了樂團清新的氣質,宛如Sarah Records的樂團The Field Mice翻唱New Order的歌。〈In Monotone〉如同歌名,節奏偏緩慢、慵懶、虛弱無力,但其中描繪的憂鬱情緒仍然是美麗的。
對我來說,《The Great Pretend》的重頭戲其實在中間部分。單曲〈Down the Notch〉應該是專輯中最具流行性的歌曲,中板的節奏、Marc Ostermeier和Tanya Maus的男女合唱都讓人想起indie pop樂團Stars貼心、純真的歌曲。〈Everybody Knows〉的多把吉他重奏則塗濃了到目前為止的粉嫩色彩,稍稍滿足瞪鞋樂迷對衝擊性的渴望。〈Dalliance〉簡短卻令人印象深刻,朦朧的吉他噪音迎面襲來,Marc Ostermeier與Tanya Maus的模糊歌聲像一陣陣的夏日微風帶來絲絲涼意。後半段另一首喜歡的歌曲是〈Amends〉,明顯的節拍和Ostermeier刻意壓低的嗓音都讓我想起幾年沒有出輯的Monster Movie。
除了〈Down the Notch〉以外,嚴格說來《The Great Pretend》並沒有一聽就讓人立刻喜愛上的歌,聽《The Great Pretend》的時光有如週末的早晨,感覺舒適但不知不覺就流逝了。當我的耳朵已經習慣更有辨識度的聲音,《The Great Pretend》提醒了我去欣賞簡單、樸拙的音樂,並珍惜生活中每個平凡的片刻。
by Debby








