2018年用英國Brighton樂團Fujiya & Miyagi的表演來開始再適合不過，因為這不但是樂團今年第一場演出，應該也是許多現場樂迷今年第一次看的演唱會。正式表演開始前，知名DJ及部落客貓王帶來一段混音，開頭Spiritualized的〈I Think I’m in Love〉正好與最後一首安可曲〈Impossible Objects of Desire〉的 I’m in love / I’m in love / I think I’m in love 遙相呼應，現在想起來饒富趣味。
由於Fujiya & Miyagi剛於去年底重發《Transparent Things》這張十年前奠定他們Krautrock風格的專輯，當晚表演的曲目以該張專輯以及去年同名專輯《Fujiya & Miyagi》中的歌曲為主。開場的 〈Ankle Injuries〉motorik的節拍立刻讓觀眾跳離地面，David Best以他有點戲謔、半唸半唱的方式重複著樂團的名字 Fujiya, Miyagi, Fujiya, Miyagi 令人發噱。而樂團既然取了日本風的團名，〈Collarbone〉一曲的英文歌詞在David Best的唸唱下聽起來宛如日文一般，充分表現出樂團拼貼各種元素的玩心。
幾首《Fujiya & Miyagi》中的歌曲都十分出彩，如〈Solitare〉的旋律線較為明顯，凸顯了鍵盤手Steve Lewis製造的合成器聲響，而〈Freudian Slips〉迷幻的氛圍和短促的鍵盤聲讓人想起Bear in Heaven所做的神經質舞曲。出自《Artificial Sweetness》的純演奏曲〈Rayleigh Scattering〉乍聽之下就像The Horrors會做的曲子，不過歌曲後半段開始偏向電音舞曲，接續到合成器漸強的〈Flaws〉將觀眾的情緒維持在高點。
許多需要掌握時機，在特定時間點切換效果的歌，樂團都做得很到位。進行中莫名中斷數次的〈Uh〉就令我印象深刻，歌詞和音樂中笨拙慌亂的感受在舞台上製造出喜劇效果。〈Sucker Punch〉可以聽到Massive Attack的影響，但一樣多了Fujiya & Miyagi獨有的惡搞趣味性。而〈Extended Dance Mix〉用唸口白的方式自嘲樂團自己做的音樂不合時宜、又老又病又有社交障礙，David Best在一片迷幻感的演奏下突然打舌，以淘氣的態度面對這不斷變動的世界。
Fujiya and Miyagi從頭到尾不多話，主場結束後迅即現身演出安可曲目，都屬於即使沒聽過也會覺得似曾相識的歌曲。〈Knickerbocker〉羅列的冰淇淋口味雖然是生活瑣事，但也無疑為許多人帶來愉悅。〈Serotonin Rushes〉副歌的 Keep on pulling, pulling / Keep on pushing, pushing 和〈Impossible Objects of Desire〉的 I’m in love / I’m in love / I think I’m in love 都明顯設計要在觀眾腦海裡停留數天（David Best不也唱道 I can’t get it out of my system），即使幾天過去，我仍被洗腦中，同時也清楚記得當晚的歡樂，感謝Fujiya & Miyagi讓我們度過愉快的夜晚。
by Debby
