橙草 - 烏鴉

歷經團員重組，橙草終於推出了新專輯《烏鴉》。沉寂多年，正如一片黑壓壓的封面，橙草的音樂也產生了微妙的蛻變。但伴隨歲月洗鍊，就是成熟、圓融或樂天知命嗎？

同名曲〈烏鴉〉，這長達八分鐘的作品以熟悉的音牆拉開磅礡的開場，隨後鼓聲與吉他暫時退到了幕後，主唱進場，用了比以前更加有力度的聲音說道「於是我們所相信的真諦，全部散落在絕妙的陷阱裡」，所以就放棄抵抗，磨去所有稜角嗎？再次響起的急促鼓音似乎不是這個意思，而隨即堆疊上去越加高亢的弦律也不停呼喊自己原生的目標與渴求。在ABAB段落結束後，飽滿的音牆剎那一收，僅餘效果音回響淡出，進入一個和緩與流動的間奏，換過氣的聲音在溫和的帶出下一段主題，巡迴模糊的臉孔與淡忘的名字；接著音樂再次推高，強健上升的旋律映襯黑色的翅膀，依然追逐遙遠的光點，再沒有回頭。強弱收放自如，大開大闔充滿戲劇性的編曲向來是橙草的強項，在烏鴉這首更是淋漓盡致，緊緊抓住焦點的八分鐘。

同樣開場是音浪襲來，中斷醞釀又一路音效器猛催推上高潮的還有〈赤空〉。在〈無名歌〉中，貝斯手改操作電子合成樂器，搭配主唱的迷離聲線交織出迷幻氛圍，令人聯想起EP中的〈沒說的話〉；儘管大量留白又沒有音效器全開，橙草也很能掌握氣氛。〈年華〉是另一首編排頗有巧思的作品，前半段不停重複的節拍表達日復一日的作息中，許多改變在無意識中悄悄滲入，直到某個時間點才驚覺已經是另一個人了。

整張專輯中，〈逆流〉算是唯一一首延續《積雨雲》那股青春掙扎況味。相對於其他曲目的張力、急促與吶喊，逆流節奏舒緩許多，不插電的吉他聲雋永帶出種淡然惆悵，在眾多選擇與改變之前，只想找個角落閉上眼。曲末沒有恢弘的音浪，只有幾個單音曳長淡出，彷彿夏末的向晚天光。〈逆流〉是青春遠逝的最後一撇跫音。

當大部分作品都宛若暗語似營造各式情境，〈島嶼天明〉從曲目就直白無比。在福島災變後，同為板塊交界不穩定地帶的台灣再度熱議核安議題。台灣海岸綿長生態豐富，卻也成為人們眼中待開發的處女地，除了核電廠，還有各種重工業廠區與渡假村虎視眈眈。雖然橙草的音樂並不是以社會運動或政治理念為特色，這首熱血期盼大家醒來與站起來的島嶼天明多少也表達了他們社會關心吧。

整體說來，相對積雨雲的主題：拒絕通盤接受大人的命題、長大前一個迴轉的秘密房間、選與不選的困境等等，烏鴉裡頭出現的質疑、否定與信念都更加銳利與直接。反映在專輯名稱，就是從斑斕浪漫的積雨雲意象轉換為凝聚與主動的烏鴉意象。雖然還是有抑鬱與困惑，但想說的東西增加了；或許這些即是橙草離開年少時代歷經歲月洗鍊後的心得。

by Derderboy

評分：

橙草 - Rainbow 4AM (2006) / 積雨雲 (2008)

暌違多年，橙草終於推出新專輯，於是非常自然的把他們早前的作品也拿出來回味，順便緬懷一下往昔時光。從2006年首張EP《Rainbow 4AM》，橙草的音樂奏響空氣也接近十年了；然而相距這段時間，橙草在《Rainbow 4AM》與《積雨雲》中展現的活力，依然流光溢彩。

嚴格說來，橙草主唱的聲音並不特別清亮、穿透、低沉、磁性、穩定、飽滿或其他值得強調的屬性，有時甚至嘶吼或縹緲過頭，但用在他們歌詞的氛圍卻非常合拍。或許對於圍繞在橙草作品的核心主題：成長的掙扎、世界的詢問、生活的本質、生命的迷惘而言，完美無瑕的天使聲線恰好派不上用場，而器樂帶出來的氛圍更能將人帶入他們想表達的情境裡。橙草樂團對於編曲與樂器的掌握總令人深陷其中，他們的音樂中，器樂不是單純替聲樂伴奏，而是表現了更多文字無法捕捉的意象。

作為初登場的《Rainbow 4AM》共收錄五首曲子，其中〈And go〉和〈奔跑舞曲〉重新錄製後收在”積雨雲”中。專輯以〈奔跑舞曲〉開場，急促的節拍，奮力吐出的歌詞，確實洋溢著奔跑的意象，但這不是一場有著勝利目標的田徑項目，或是夕陽下追逐理想的青春奔跑，而是無所適從的逃跑，如同不斷重複迴旋的間奏，只能在追逐中把質疑的力氣也消耗光光。〈Silvery〉又是另首動力十足的快歌，曲子中很大一部分，是主唱每丟出一句，伴隨一陣吉他旋律，彷彿一種自問自答，至於歌詞裡的「抹著銀色的眼睛」，既美麗奇異，又過度偽裝不再夢想，究竟有象徵著什麼呢？整張亢奮的專輯中，〈沒說的話〉讓人稍微緩和神經，以強弱二拍柔和開場，在人聲結束醞釀些許夢幻的氛圍後展開漫長而精彩的演奏，整首曲子的高潮與亮點都在沒說一句話的部分，足見橙草在編曲與情境掌握的功力。

兩年後發行的《積雨雲》，收錄更多首雋永的慢歌，比如個人最喜歡的〈夜盲〉，以簡單的木吉他刷出寂寥的開場，到一連四句「窗外的雨不要停」，確實讓人回想起某些坐困煩惱時，希望整個世界一起壞天氣下雨到世界末日的心情；而在其後一陣鬱悶堆積的的演奏後，忽然又轉進陣輕快的旋律，歌詞來到誰在黑夜裡唱著歌，最後答答答的哼唱結尾，彷彿終於雨過天青。積雨雲這張專輯中，還有幾首特別的作品，編排不走傳統的ABAB結構，而是一路發展，每個主題醞釀到足夠的情緒便轉進下一個主題，絲毫不回顧前面的弦律逕自暢快前進。就像〈習題〉與〈透明紀錄〉這兩首似乎是一體的作品，先是在〈習題〉鏗鏘有力的開局，用力的擺出抗拒的姿態，丟下句「其實沒有什麼道理」，最後在效果器餘音裊裊中接續到下一首〈透明紀錄〉，喘口氣用溫柔的語調展示迷惘與自我質疑，然後一個停頓，忽然又進入另一波的高亢，連續四句「靜止」為題的歌詞，帶出強烈的無可奈何；但這首歌還沒結束，緊接是更為急促熱切的主題，無數重複的「紀錄開始從頭開始」，情緒快速堆疊累加，直到最後一個音符嘎然而止，行雲流水，一氣呵成。

總體說來，瀰漫這兩張初期作品的主題，似乎是種青春期階段，伴隨離開伊甸園而來的失落感。有像〈沒說的話〉中，美好童話破滅的無可置信；有像〈Rainbow 4AM〉，想要留住一切美好的感傷；有〈習題〉中，對所有道理的抗拒；有〈透明習題〉中，迷路的迷惘；有〈Goodbye my friends〉中，雖然前方充滿令人腐敗的陷阱，也要前行的勇氣；最後在〈捉迷藏〉中，依然躲著一個天真的靈魂。

橙草，Orange grass，又被稱為雨團；很難想像，竟有如此貼切的別名。不論人在哪個乾燥炎熱的城市或是濕寒的街道，每聽見橙草的作品，總是能瞬間被拉回多雨煩悶的北台灣。有人說橙草是雨團，是因為音牆像滂沱大雨有爆發力；但我總覺得，橙草最貼近雨本質的地方，在於充斥每秒、極端飽和的情緒，就像雨水降臨前，叫人整身濕潤，難以喘息的空氣。

by Derderboy